米兰音乐学院（意大利歌剧金曲收割机）

在19世纪下半叶，当民族主义席卷西方音乐界时，意大利这个以歌剧创作著称的国度出现了一位新的歌剧大师，那就是——朱塞佩·威尔第（Giuseppe Verdi，1813-1901）。他用自己的音乐描绘出一幅又一幅宏伟的音乐篇章。

生平介绍

1813年，威尔第出生于意大利北部布塞托附近的一个小酒馆经营者家庭。

激起威尔第早年音乐雄心的是一位布赛托商人巴霍·兹，他不仅提供威尔第全城最佳的音乐教育，在威尔第七岁时又再次出资要送他到米兰音乐学院学习，但遗憾未被录取。

后来跟随斯卡拉歌剧院的音乐家拉维尼亚学习音乐。

《奥贝托》

1839年他的第一部歌剧《奥贝托》在斯卡拉歌剧院上演，观众给予了很高的评价，打开了他闯进意大利歌剧界的大门。

1842年，因他第二部歌剧《纳布科》（Nabucodonosor）的演出成功，一跃而成意大利的一流作曲家。

当时意大利正处于摆脱奥地利统治的革命浪潮之中，他用自己的歌剧作品《伦巴底人》、 《埃尔纳尼》、《阿尔齐拉》（Alzira）、《列尼亚诺战役》（La Battaglia di Legnano）和革命歌曲，鼓舞人民起来斗争，因此获得“意大利革命的音乐大师”之称。

阿尔齐拉

列尼亚诺战役

列尼亚诺战役

19世纪50年代是他创作的高峰时期，写了《弄臣》（Rigoletto）、《游吟诗人》（Il Trovatore）、《茶花女》（La Traviata）、《假面舞会》（Un Ballo in maschera）等七部歌剧，奠定了他歌剧大师的地位。

《假面舞会》（Un Ballo in maschera）

《假面舞会》（Un Ballo in maschera）

后来，1871年应埃及总督之请，为苏伊士运河通航典礼创作了《阿伊达》（Aida）。

晚年又根据莎士比亚的剧本创作了《奥赛罗》（Otello）及《法尔斯塔夫》（Falstaff），两部歌剧的首演都获得了震耳欲聋的掌声和欢呼。

《法尔斯塔夫》也是他漫长又辉煌的创作生涯中最后一部歌剧作品。

威尔第是浪漫主义歌剧的杰出代表，其音乐气势恢弘豪迈，戏剧性极强。

威尔第善用意大利民间音调，管弦乐的效果也很丰富，尤其能绘声绘色地刻画剧中人的欲望、性格、内心世界，具有强烈的感人力量，使他成为世界上最受欢迎的歌剧作曲家之一。

威尔第一生创作了26部歌剧，《茶花女》、《弄臣》、《阿依达》、《奥赛罗》、《游吟诗人》、《纳布科》等作品在世界歌剧舞台至今长盛不衰。

除了歌剧，1873年，因他喜爱的老作家曼佐尼病逝，而为曼佐尼创作了《安魂曲》。在曼佐尼逝世一周年时，《安魂曲》在圣马尔科大教堂演奏，由威尔第亲自指挥。

这部杰作是威尔第除歌剧之外，唯一一部享有盛誉的作品。