宝冢大学（观察丨日本最长青的偶像团体）

曾经盛极一时的日本少女天团，从最早的早安少女组到后来的AKB、乃木坂一直到现在的NiziU人气似乎有种每况愈下的感觉。但是相较1914年创立的宝塚歌剧团，虽然历经了超过一百年的时光，却依旧人气不坠。

宝塚歌剧团最早是由阪急电铁的前身箕面有马电气轨道的创始者小林一三所创立的，小林当时只是想在新开张的宝塚新温泉准备一个可以让泡完温泉的客人，有个打发时间的余兴节目，他仿效当时很有名的三越少年音乐队以及白木屋少女音乐队，成立了宝塚唱歌队，1914年宝塚歌唱队第一次公演，表演的节目有桃太郎的歌剧、蝴蝶夫人舞蹈剧，为期两个月的免费公演，每天都能聚集超过1,100人以上的人潮。

随着人气增长，小林1924年在宝塚盖了一间可以容纳3,000人的宝塚大剧场。到了假日买张阪急电车票到宝塚洗温泉、看表演吃碗咖喱饭，就成了住在近畿地区的民众最享受的娱乐。

01丨宝塚歌剧团的剧目限时定量不会因为人气加演

宝塚歌剧团的粉丝以女性居多，这些女粉丝们大都会与扮演「男角」的女团员们一起「成长」，所以每个「男角」从宝塚歌剧团毕业的时候，这群粉丝会跟着这个「男角」度过超过十年以上的时光。不过这并不能完全解释为什么宝塚歌剧团可以常年保持人气不坠，主要还是因为宝塚彻底实行「限时定量」的经营模式。

当小林一三创立宝塚歌剧团的时候，就定义了宝塚歌剧团的核心价值「清爽、正直以及美丽」，这不仅表现在宝塚歌剧团公演的内容上，也反映在宝塚歌剧团的经营理念中。当中最值得一提的就是宝塚歌剧团的剧目不进行长期公演。

「长期公演」一直都是歌舞剧团业界的行规，在同一家戏院进行长期公演的好处，不但可以节省舞台布景的拆装费用，包括表演者身上的各式服装、行头、配件的费用，都可以因为演出的时间拉长，平均分摊成本，增加获利。

02丨剧团与观众的心理战不断的推出新剧目维持新鲜感

但是宝塚歌剧团却反其道而行，即便是最人气的名角儿担当演出的剧目，公演的次数都有明确的规定，不会因为受欢迎的程度，恣意更改预定好的演出场次。

宝塚歌剧团这种不会随着剧目人气追加演出场次的做法，是在与粉丝们进行「心理战」，不可否认有些好的剧目，遇到热烈的粉丝的确可以一刷、二刷不断地进场欣赏，还会意犹未尽。但是反过来说，这也会让更多的观众有一种「没关系，反正这出戏还会继续演下去，等人少一点的时候再去看就好。」会有这种想法的人，最后没有踏进戏院的可能性更高。

宝塚歌剧团通过期间次数限定的公演，提高了公演门票的稀有价值，物以稀为贵，同步牵动了粉丝们的「饥饿感」：「这次不去，说不定又要等半年了」、 「机会难得一定要把握住」强化了粉丝们对于剧团的依赖。

03丨限制团员使用社交媒体保持与粉丝之间的距离

除了公演的次数限定之外，宝塚歌剧团对于旗下团员的私生活管理也非常严格，当现代社交媒体普及的社会氛围下，偶像团体或是明星们，通过个人的社交媒体帐号，展现出私生活的另外一面，已经成了演艺圈的常识。在宝塚歌剧团却不适用，虽然从宝塚歌剧团毕业的团员们，从最早的黑木瞳到天海佑希，在日本的演艺界都大放异彩。

不过宝塚歌剧团的团员们，还没毕业之前，不但不可以在电视台露出，甚至连拥有自己私人的社交媒体帐号都被禁止。研究宝塚歌剧团的阪南大学准教授森下信雄说：「宝塚歌剧团最大的魅力在于男角儿，他们在宝塚的粉丝中，有着各自理想的诠释，如果这些男角儿的私生活赤裸裸的公开在粉丝们面前，很可能让粉丝心中的梦想破灭。」森下信雄认为，舞台表演是一种在非日常空间表现如梦般的异想世界。

演员与粉丝之间维持一定的距离感，更符合宝塚歌剧团「清爽、正直、美丽」的核心，不会因为人气而增加表演场次，也不会为了讨好粉丝刻意拉近粉丝与演员的距离，这两个看似不近人情的规定，反而才是宝塚歌剧团能够维持常青不坠的秘密。

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