武汉大学艺术学院（最美美术馆）

四月的武汉春暖花开，一场别具特色的服装动态秀在“最美美术馆”拉开帷幕 ……4月23日下午，由江汉大学设计学院服装系副教授江莎莉及其教研团队策展，STYLE SHOW项目式教学成果展暨2021届服装与服饰设计/服装表演与设计专业动态秀展演活动在汤湖美术馆举办。

本次活动受到了政府机构、在汉高校以及各大企业的大力支持。武汉大学艺术学院书记王丽萍，湖北工业大学党委宣传部部长敖廷华，武汉纺织大学服装学院党委书记、中国服装设计师协会副主席熊兆飞，湖北美术学院服装艺术系主任、中国服装设计师学术委员会主任委员李海兵，武汉设计工程学院时尚设计学院院长况敏，江汉大学副校长李卫东，汤湖美术馆馆长、江汉大学美术学院院长王心耀，江汉大学美术学院党委书记程烜，江汉大学美术学院副院长马杰，江汉大学美术学院副院长、汤湖美术馆副馆长柳国良，江汉大学设计学院党委书记万波，江汉大学设计学院执行院长曹琳，江汉大学设计学院党委副书记黄鹂，以及湖北省服装行业协会会长、武汉服装设计师协会主席赵军等行业专家、企业出席。

汤湖美术馆馆长、江汉大学美术学院院长王心耀致辞表示，服饰是一种实用艺术，是人们来装饰自己身体的文化。此次活动是一场首次发布于美术馆的概念性时装动态秀，它有别于商业化的成衣，源于各类艺术风格的再创作，在展示创意的同时，结合服饰的结构、工艺、材料等特点，夸张、前卫、艺术化地表达时尚概念。

江汉大学设计学院党委书记万波介绍，本次展览的主题为“纯·渡”——品纯净之色，释渡越之格，由STYLE SHOW项目式教学成果展和毕业展两大部分组成。本次活动将选拔出优秀作品，代表江汉大学设计学院参加2021年武汉时尚艺术季和北京中国大学生时装周等系列活动。

江汉大学副校长李卫东致辞说，江汉大学是一所以培养有创新精神和实践能力的高素质应用性、创新性、国际性人才的地方综合性大学。为进一步提升本科教学质量、推进教学改革，依据新时代全国高等学校本科教育工作会议和全国教育大会精神，学校先后立项建设三批“项目式教学”改革课程，推进教学方式和教学手段革新。今天的STYLE SHOW，是江莎莉副教授主持的WHITE SHOW项目的升级形式，也是“项目式教学”改革成果的优秀代表。

致辞后，李卫东对参展师生所付出努力给予了充分肯定，并宣布展览正式开幕。

STYLE SHOW部分集中展现了服装与服饰设计专业、服装表演与设计专业的8位老师、10余门课程的联合教学成果，包括概念服装设计作品50余套，完美地展现了2018级服装与服饰设计专业学生通过项目式教学获得显著提升的综合设计能力、动手能力、市场把控能力与审美能力，同时也是江汉大学教学改革取得突出成效的体现。

服装秀毕业展则汇集了2021届服装与服饰设计、服装表演与设计专业本专业62名应届毕业生，9名指导老师耗时一年设计制作的100余套优秀服装作品。

本次概念性时装动态秀通过多变的色彩、夸张的结构廓形、精致的面料再造与服饰配件承袭与创新，诠释当下服饰艺术的多种表现形式，展现出当代青年设计师突破传统的锐意与激情。

活动是江汉大学运用先进教学理念培养优秀服装设计人才的重要展示，也是江汉大学久久为功、坚持不懈为武汉设计之都建设发展培养优秀人才、贡献江大力量的集中体现。

现场，多家来自武汉本地的服装、设计相关企业进行了现场校企合作签约及现场招聘。本次活动不但帮助学生直接对接社会企业，获得更多就业机会，同时也是江汉大学产学研一体化的办学理念的体现。展演也促进了武汉地区设计院校的专业交流。

现场直击

江汉大学设计学院服装系副教授 江莎莉：

项目式教学改革 突破传统授课形式

“STYLE SHOW秀是江汉大学设计学院服装系三年级学生的项目式教学的成果展示。”活动结束后，记者采访了江汉大学设计学院服装系副教授江莎莉，她介绍，项目式教学是国家非常推崇的一种新教学理念，与传统教学的单项授课不同，这种教学方式是以问题为导向，将项目目标给予学生，并以此为主线，所有的课程都将围绕它，协助学生完成课程目标。“项目式教学我们已经做了三年了，此前我从国外引进的WHITE SHOW，让学生用纯白色的各种材料搭配设计服装，效果非常好，在此基础上我自创了此次STYLE SHOW秀，让学生运用鲜艳的颜色完成风格主题设计，既有纯艺术化的风格理念，也结合了市场因素，让项目式教学进一步升级。”

（项目式教学团队）

她还说，本次首秀将课堂教学成果搬到了美术馆，既是艺术与艺术的碰撞，也是学校到社会的新的交流形式，希望能把高等教育成果推广到社会，让大家都能感受到服装的艺术。

红人集团设计总监 谢辉：

年轻的创造力总是充满惊喜

“今天的活动让我很惊喜，收获很大。”红人集团设计总监谢辉说，作为企业代表参加本次展览，既是参观也是学习。一方面可以了解学校的教学成果，一方面可以学习新鲜的创意思想，给自己带来更多很好的启发。“设计这行业需要的就是源源不断的新鲜感，而年轻的创造力总让人充满惊喜，今天在现场看到了很多不错的作品，我们也有意向与这些优秀学生进一步沟通交流。”他说。

服装设计17级学生代表 周玉珍：

给父母一个跨时代的婚礼

“我的作品《晚到的婚礼》有8套服装，作为压轴出场，服装的颜色以红黑为主图案为玫瑰花，加入纱元素，将中西文化结合，让作品更加梦幻，而它的灵感来源于父母90年代为首的包括在此之前80年代70年代的婚礼。”服装设计专业学生代表周玉珍接受记者采访时表示，自己通过调查了解到在父母那个年代，能穿婚纱结婚是非常奢侈的，希望能设计出一系列婚纱，给没能穿上婚服的父母一个跨时代的婚礼。

为了这次活动我们准备了一年的时间，从设计稿再到制作成衣，每个环节都付出了汗水，在老师的帮助下，逐步完善细节，最后交出令人满意的答卷，虽然很辛苦，但有很大收获。

服装表演17级学生代表 杨月：

参与设计才能更好的进行艺术表达

“我今天既是模特，又是设计师。”服装表演系学生代表杨月说，学校为了让学生全面发展，虽然自己是服装表演系的学生，但是也参与到了服装设计的环节中，通过参与设计作品，更能体会到设计思维，理解本次活动的服装艺术想表达什么，才能在作为模特的时候把设计思想更好的展示出来。

“这次活动给了我们一个很好的锻炼机会，不仅留下了很多美好回忆，也为未来发展积累了丰富经验，为我们的大学生活画下了圆满的句号。”她说。

来源：武汉科技报

记者：张宇驰 刘炼