无锡文化艺术学校（独特的艺术风格）

傅松华：笔名傅一，1974年9月16日生于福建宁化，毕业于福州大学工艺美术学院。2000年6月应邀参加德国阿波尔达市举办的《来自中国的色彩与音乐》展。2002年参加国家人事部中国人才研究会书画人才专业委员会评选，被评为“当代中国画杰出人才”。2004年，赴泰国曼谷中国书画美术馆举办的“自然·情怀作品邀请展”。2008年7月，在厦门你好网际当代艺术馆举办“镕香铄色”个人画展。现就职厦门美术馆，二级美术师，厦门美术家协会副秘书长，中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员。

2015年

漆画《归去来兮二》入选中国美协主办的2015厦门全国漆画展；

2014年

4月，广东东莞松山湖中汇世银举办《意·象》双人展；

2013年

漆画作品《舞月光》入选2013·中国（厦门）漆画展；

2012年

漆画作品《归去来兮•••》参加由中国美术家协会在南京举办的“第三届全国漆画展”；工笔画作品《菡塘飞鹭》、《听雨》、《雨荷》参加由厦门市人民政府主办的“全国工笔画双年展”；工笔画作品《初晴听香》、《飞舞夏韵》、《菡香惊鹭》参加由青岛美术馆主办的“花重锦官城——全国十个沿海城市美术馆花鸟画邀请展”；

2011年

漆画作品《和》参加“2011年厦门中国漆画双年展”；作品《清风无意香》参加“第二届全国中国画名家邀请展”；作品《雨荷》参加“2011年厦门全国当代水墨画名家学术邀请展”；作品《沐光》参加“第六届福建省青年美术作品展”，获三等奖；作品《荷风》系列参加“并行•突围首届福建省青年艺术家群落展”；作品《菡塘香飘》参加“庆祝建党90周年第六届中国美术家协会会员中国画精品展”；作品《荷韵》参加“纪念辛亥革命100周年全国中国画邀请展”，作品被上海东方美术馆收藏；作品《同乐》、《荷塘清幽》、《中通外直君子品》参加“江山雄韵——2011年全国百名最具影响力中国画名家学术邀请展”；

2010年

漆画作品《戏》入选福建省宣传部、福建省文联、中国美术馆举办“锦绣海西——福建省当代美术（晋京）大展”，获优秀奖；

2009年

漆画作品《游金戏银》入选中国文化部、中国美术家协会举办“全国第十一届美展漆画展”；作品《雨荷凝香》入选由中国美术家协会举办的“庆祝建国六十周年第五届中国美协会员中国画精品展”；

2007年

作品《藴》入选由中国美术家协会艺术委员会厦门市人民政府举办的“厦门2007年中国漆画展”；

2006年

作品《出淤泥而不染》入选“第十三届当代中国画花鸟画邀请展”，获优秀奖；作品《秋光荷影》入选由中国美术家协会、厦门市人民政府举办的“2006年全国中国画展”；

2005年

作品《工笔荷花》入选“第十二届当代中国花鸟画邀请展”；作品《雨过荷塘》入选由中国美术家协会、解放军艺术学院举办的“第六届全国工笔画展”；

2002年

作品《熹》入选由中国美术家协会、中国工笔重彩协会举办的“第五届当代中国工笔大展”；

1999年

作品《春光》参加由中国美术家协会举办的“第二届全国花鸟画展”，获优秀奖；作品《花满天》入选由总政和中国美术家协会举办的“建国50周年书画展”；

1998年

作品《南国天堂》入选由中国美术家协会，中国重彩工笔画协会在北京中国美术馆举办的“第四届当代中国工笔画展”；作品《蝶恋花•三》入选由中国文联、中国书法家协会、中国美术家协会举办的“1998年兰亭奖、牡丹杯，新人奖、全国书画大赛”；

1997年

作品《蝶恋花》入选由文化部主办的“北京国际扇面画展”，并被选作《当代扇画集》封面使用；作品《啾啾》参加由文化部艺术局、中国艺术研究院、中国美术家协会、中国书法家协会举办的“世界华人书画展”，获铜奖；

画作从来都是画家素养与想法的集中体现。傅松华长期致力工笔花鸟画题材创作，一直都是位不恪守传统、想走自己新路的画家，于材料、技法、形式上求新求变，受到业内认可。

他不拘于三矾九染以及传统花鸟的固有模式，将大写意的笔法及构图融入其间，画材颜料上大胆结合带有“工业”气息的色彩去创造出一种迷离的风光雨雾幻境，创造出了独特的虚与实、抽象和具像的镕合艺术风格，显得寂静俊丽又不失贵气。

画作中细微的精灵，静静地生长着让人似乎可以嗅到池塘里面的泥土和植物的清香。同时这种静又可把人从城市的夜空带回到静静的山村，让人沉迷的山野。大自然寂美幽静赋予的浑然天成，既能愉情，又能养性。

境随心转，近年来傅松华重拾多年的山水情怀，观山览水，于闽南山水之外，新疆、西藏、甘肃皆留身影。他于寻访山水间提炼创作的素材，寻访常人没有发现的世界，收获了内容、形式、取向、感悟的创作结合点。

源于多年的探访、写生积淀，他内心的想法、环境的阅历，山水画的情怀愈加“相由心生”，故而在花鸟领域之外，由景生情，由景入画，复从山水画写生。

此次作品小辑了松华近年山水画的艺术探索与尝试，观松华山水作品，感慨他的山水画兼具“精”、“气”、“神”，他所追求的山水不是事物的外在形式美，不是“你见即我见”的自然，而是秉承自己的艺术追求与信仰，透过自然的表象，以艺术的笔触、格调探究山水的本体和内在，浮现于自己的山水画创作中。

具体而言，松华的题材同样是传统的，创作思路却是探索性的，他通过主观引领这批写生作品尺幅的方法去探讨山水构图的新可能性；他过滤了颜料的物化多样性，让色彩增强了意境情感内敛的单纯性，同时亦提升了彩墨语言用笔的丰富性；

他通过现场写生去捕捉空间中不同时段“光感”的同时亦努力不掉入西画透视法的窠臼；直面自然、直面物象的绘画写生，写生即创作;他努力把自我疏离的情绪融入到写生的过程中去，具有秘境、幻境与梦境的意味，是写生，亦是写境，更是写心。

山水作品

《趋》系列

漆画作品

-END-