周星驰盖了多少学校（老友去世）

6月22日，是周星驰的59岁生日，不知道谁会陪在星爷身边，为这位孤独的喜剧天才庆生。

周星驰好像生来和情字无缘。

7岁那年，周星驰在电影院看到父亲坐在前排，他高兴地喊道：“爸爸在那里！”

但是坐在一旁的妈妈无动于衷，他太年幼了，不知道什么是离婚。

只知道从那天起，爸爸就不再回家了。

一、贫民窟男孩，看尽人间百态

周星驰的妈妈是个很有文化的女人，来到香港后，因为贫穷，很快和周星驰的父亲结婚了。

这段仓促的婚姻带来的后果就是，终日连绵不断地争吵。

在周星驰的记忆里，豉油捞饭是世界上最美味的食物。

爸爸和妈妈经常打架，妈妈常常有出人意料的战果。

后来要强的妈妈选择独自拉扯三个孩子长大，在一间不足十平米的小房子里，周星驰仓促地度过了他的童年和少年。

他的性格很安静，常常一个人站在窗口看市井百态，一看就是好几个小时。

他家住在类似猪笼城寨的地方，人要和老鼠蟑螂蚂蚁抢占栖息地，邻居之间没有秘密，蹦起来就能够到顶的空间，要想办法塞进一家人。

这些吵吵嚷嚷的市井气，构成了周星驰电影的第一个元素。

周星驰还是李小龙的骨灰级狂热粉丝，他求着妈妈报了一个功夫班，但一个月一百的学费。

妈妈只苦苦支撑了三个月，于是他开始自学，借来各种所谓的武功秘籍钻研，练了一段时间后，他找到校长，想在学校开一个武术班。

校长看着这位自诩全世界同龄人武功最强者的少侠，沉默了很久很久，然后让他赶紧出去。

这是周星驰电影的第二个要素，功夫。

他的第一个梦想，就是当一名功夫老师，直到20岁那年，他听到邻居家的女孩考进无线后，另一个梦想诞生了。

二、十年龙套，只为证明我是个演员

有一天周星驰听说，有位巨星要来片场，要是得到巨星的赏识，他就能多点戏份，于是他恭恭敬敬地伺候了巨星一整天。

临走时，巨星指着他的背影说：“他怎么跟条狗似的。”

1982年，周星驰拉着梁朝伟报考第十一期无线电视艺员训练班，他没考上，梁朝伟考上了。

第二年周星驰再战，如愿进入无线跑龙套，而梁朝伟已经成为台里力捧的“无线五虎”。

1983年，周星驰被指定派去主持儿童节目《430穿梭机》，他和制作人说：“我平时喜欢抽烟喝酒打架，做不来儿童节目的。”

制作人说：“好，就你了。”

在这档节目里，周星驰随性而为，他不考虑和小朋友互动，有时不高兴了，还会和小朋友黑脸。

好在节目里有个单元剧《黑白僵尸》，周星驰可以过一过戏瘾。

他经常不顾导演组的反对，临时改剧本，一切的一切只为了让戏更好看一点。

这样的执著让他得罪了不少人，于是在自传性质电影《喜剧之王》里，吴孟达怒骂他：“一个跑龙套的，整天当老师还教表演，你以为你是谁啊？”

同样的，这部电影里最出名的两个桥段也出自他的亲身经历。

83版《射雕英雄传》里，他演一个小兵，要被梅超风一巴掌拍死，他和导演说：“小兵是不想死的，他本能会挡一下，我可不可以加上这个动作？”导演没理他。

拍《老洞》时，他演一个死在火车上的手下，被来来回回的人，踩了无数遍不能吭声。

许多年后，他参加鲁豫的访谈，被问到跑了几年的龙套，他想了想，淡然地说：“大概十年吧。”

这就是周星驰电影的第三个要素，梦想。

他的执著，他的努力，他的不甘，也不过是为了证明那一句：其实我是一个演员，并非虚言。

三、现实中的爱情，没那么勇敢

周星驰在跑龙套的时候。认真地研究过很多电影，他发现那些英雄的形象都太过正派了，就想着如果将这些英雄重新解构会不会充满喜感。

这是周星驰电影最重要的因素，无厘头。

因为这个特点过于突出，人们印象里的周星驰似乎是个极其擅长表达的人。

比如《喜剧之王》里，尹天仇开篇就对着大海宣扬自己的雄心壮志：努力，奋斗！

比如在《大话西游》里，至尊宝对紫霞说：“我要爱你一万年。”

比如在《少林足球》中，他说：一个人要是没有梦想，和咸鱼有什么分别呢？

事业、爱情、成功，周星驰在荧幕上从来不吝啬表达，但到了现实生活里，这些东西却成了禁忌一样的东西，锁住了他的心。

在参加一个访谈时，妈妈说他小时候很调皮，把鸡腿故意丢到地上，挨了不少顿打。

而他解释道，那是因为如果自己不那样做，妈妈根本不舍得吃肉。

那年他已经三十多了，才终于学会了表达。

对待爱情，周星驰又何尝不是如此。

他的初恋是罗慧娟，一生的挚爱也是罗慧娟，两人相识于电影《阿德也疯狂》。

1989年，周星驰出演《盖世豪侠》，事业从此如日中天，他当时太渴望成功了，一年拍十多部电影，忙得脚不沾地。

1990年，他突然和刘镇伟说：“我想结婚了。”

刘镇伟说；“现在正是你冲的时候，你再等等。”

周星驰不说话了，这是他最勇敢的一次，也是唯一勇敢的一次。

这一等就是三年，罗慧娟曾经问周星驰，到底要不要结婚，周星驰说：“你神经病。”

罗慧娟不解：“可能我从小就梦想结婚生子，我也渴望有自己的家庭，做一个贤妻良母，你却说我是神经病。”两人于是分手。

1997年，罗慧娟遭遇金融风暴，赔光家产。

1999年，罗慧娟因为潜水意外，一只耳朵失聪。

2008年，罗慧娟嫁给了刘志敏。

2010年6月22日，罗慧娟被确诊乳腺癌晚期，两年后离开。

周星驰没有出席罗慧娟的葬礼，他又一次把自己的内心锁了起来。

在《阿德也疯狂》里，罗慧娟有句台词：难道你养我吗？

于是在《喜剧之王》，他做了回应：我养你啊。

同样在《喜剧之王》，周星驰抱着莫文蔚说：“娟儿，我一生受到太多挫折了。”

年轻时，他以为爱情可以有一万年那么久，他总觉得有人会留足够的时间等他，他总以为天长地久不是童话。

罗慧娟走后，他在《西游降魔篇》里说出了迟到的感悟：一万年太久，只争朝夕，当我第一次见到你时，我就爱上了你。

别人问他如果有重来一次的机会，你会怎么选择，他说：“假如可以重来，我不要再这么忙了。”

原来大荧幕上的孤勇，是为了弥补现实中的懦弱。

在爱情这条单行道上，谁都没有反悔的权力。

勇敢，这是周星驰电影里第四个元素。

四、我只想拍一部好看的电影

在周星驰刚当演员时，香港有个小报专门开了个专栏批评他：你看他多不行啊。

他把专栏剪下来，贴在墙上，每天都要读一遍。

1988年，李修贤赏识他，让他出演《霹雳先锋》，拿下金马奖最佳男配，周星驰至此正式步入主流导演的视线。

颁奖的时候，他和旁边人再三确认，才敢相信自己没有听错名字。

1990年《赌圣》上映，周星驰一战成名，李修贤将自己视为周星驰的恩人，出70万的片酬让周星驰拍电影，而别人的报价都是几百万，甚至上千万，但周星驰都答应了。

他很好满足，即使明知自己红得发紫，全香港的影视公司都想抢着签他，他还是愿意待在李修贤的旗下，领着和他名气完全不相称的薪水。

直到后来，李修贤让他接烂片，一下子触到了他的红线。

周星驰拍了几部后，不想拍了，开始躲着李修贤。

于是李修贤和媒体说，周星驰忘恩负义，一边骂一边把周星驰打包卖给向华强，大赚一笔，

自始至终，周星驰一句都没为自己申辩过。

反而在2002年，《少林足球》横扫金像奖时，他说：“感谢李修贤先生，要还没有他，就没有我的今天。”

1990年之后，周星驰的名气给他带来了很大的创作自由，他开始强硬地干预电影创作，尤其在和王晶合作的诸多影片中，他甚至包揽了表演、导演、美术、灯光，不满意的镜头NG几十次更是家常便饭。

两人的矛盾在《九品芝麻官》之后达到了顶峰，王晶宣称永远不会和周星驰合作。

拍《功夫》时，周星驰的高要求又激怒了洪金宝，出言批评：“他从来不把别人当人，当狗，只把自己当人，我永远不会和他合作。”

洪金宝愤然离开，并放言不许香港任何武术班底进《功夫》剧组，后来还是美国投资方请来了袁和平，才化解此次危机。

在一次一次的舆论风波中，周星驰都处于孤立无援的境况，他沉默着任由别人谩骂。

在大人世界，他不够圆滑，不懂世故，更不会虚与委蛇。

他只知道，怎么拍一部好看的电影。

这是周星驰电影中被唾沫淹没的第五个要素，完美。

五、黄金搭档：一别便是永远

有关他们的故事不如从头说起：

周星驰和吴孟达的相逢，就是一次颠覆，他们于《盖世豪侠》中结识，在《他来自江湖》中，正式开启周吴组合的黄金年代。

在这部戏里，他们一反父子关系常态，演了一对平等有爱，互相开涮的父子，结果让这条副线超过主线，盖过了主演的风头。

到了1990年，一部《赌圣》将他们的声势推向了巅峰。

“无厘头”最开始是一句骂人的话，在传统导演眼里，两人就是上不得台面的小丑。

所谓无厘头，也不过是一场滑稽的闹剧。

就这样，顶着铺天盖地的唾沫星子，他们相扶相持走过了十多年岁月。

戏里，他们是父子、仇敌、师徒，戏外，家庭、表演和女人，他们无话不谈。

例如《苏乞儿》里的这段对话最为形象。

苏灿：“爹，我决定上京考文武状元。”

爹：”阿灿，老爹等你这句话等了二十五年，为了苏察哈尔家，你应该这么做。”

苏灿：“不要误会，我不是为了任何人，我是为了一个女人."

爹：“英雄！为女死，为女亡，为女上京考状元郎！敢问是何家女子？”

苏灿：“怡春院头牌。”

爹：“妓女！”

苏灿：“有何不妥？”

爹：“品味与众不同，老爹挺你！”

再荒诞的事，我也站在身后挺你，所谓友情，不就是心甘情愿地陪你犯傻吗？

吴孟达曾说：“我和他就是一盘沙姜鸡，我是一个不起眼的姜，但要是没有我这个配料，整盘菜都将索然无味。”

没有人怀疑他这句话的分量，但是谁都没有想到，分别来得这么突然。

今年三月，周星驰在吴孟达的灵堂呆了九分钟，然后无声地离开了。

在这九分钟里，他会不会想，星仔，永远挺你的老爹也不见啦。

在《十三邀》中，苏孟达曾言：“心里面的遗憾我不知道，说实话我的内心不是这个样子，我的心还是希望不管怎样相识一场，缘分都不容易，我会有机会吧。”

吴孟达，是周星驰电影里，无法重新拥有的第六大因素。

六、我不是星爷，我是星仔

2005年4月，周星驰从香港飞到祖籍宁波，启动精心筹备了三年的项目《长江七号》，这是他最后一部主演的电影。

《大话西游》里的爱情，《喜剧之王》里的梦想，《功夫》里的童年，人生的缺憾，他一个个在大荧幕上弥补了，现在他把落点选在了父子亲情。

来到宁波的第一天，他就给父亲打了一个电话：爸爸，现在我在你住过的地方。

在他以前的诸多影片中，我们都能看到温柔慈爱的父亲形象，这些形象就取自于周父的原形。

和父亲为数不多的温情时光，周星驰记得巨细靡遗，长大后拍成电影一遍遍反刍。

他说，我拍的父亲，他们的房子很小，吃得很差，但父亲总把最好的让给孩子，有这样的父亲，孩子最幸运的。

在《长江七号》里，他扮演了一位父亲，尝试着通过父亲的角色，去理解父亲。

在小时候，父亲特别宠他，知道他喜欢看电影，就攒钱给他买电视，只是钱没攒够，父母就分开了。

后来，他问父亲，如果他做一部动画片，你会不会陪我一起看，父亲说，好啊。

说这话时，周星驰已经四十多岁了，笑起来还那么孩子气。

罗慧娟走了，吴孟达走了，时间走了，身边一个个人相继老去、远去，一件件事先后发黄、变淡，越长大越孤单。

他幡然醒悟似的后知后觉，竟要在年近半百的时候向父亲撒个娇。

你看，其实周星驰远没有外人想象的那么坚强，比起神，他更接近一个孩子，需要人疼，也需要人呵护他的撒娇。

他并非孤僻，只是习惯了孤独，他并非不近人情，只是没人理解他的天真。

当然，他也不会孑然一身，还有一个时代的人，陪他老去。