跳舞需要什么基础

跳舞需要具备力量、柔韧性、控制力与稳定性、协调性与灵活性，力量是指肌肉的速度力量、控制力以及弹跳力等。跳舞要训练基本功，基本功分把下和把上两个部分，把下动作有：擦地、大踢腿、转、腰或翻身、蹲或控制、跳、步或圆场步、手位或身段等。把上动作有：小踢腿、大踢腿、擦地、蹲、划圈、跨掖蹲、腰、控制、压腿等。

跳舞要练哪些基本功 打好基础很关键

跳舞的基本功主要以腿、腰和肩的柔韧度为主，平时在练的时候要经常拉筋，另外就是要练习肌肉的力量，学会控制自己的肌肉发力。

跳舞要练哪些基本功

1.腿的软开度训练，建议每天练早功：

压腿(前旁后)每腿5分钟

踢腿(前旁后)每腿50～200下(可分组做)

耗腿每腿10分钟，再踢腿每腿50下。

2.腰的训练，腰活动开了以后，先甩腰30次，再下腰15次(每下5次耗一会)，如果软度很差的话，建议每天每条腿耗腿时间在15分钟以上，踢腿数量在每腿200腿以上。

注意点：

记得训练之前先做热身活动，腰和膝盖很脆弱，要保护好了，特别是冬天要注意保暖，女孩子身体属阴性，很容易受寒，训练完了等汗没了再出去，不然以后会得风湿、关节病。

跳舞要练哪些东西

一、锻炼身体的柔韧度。

无论是进行什么样的舞蹈学习，锻炼身体的柔韧度是一个基本的要求。要想锻炼身体的柔韧性，就需要在生活中，对孩子有这个方面的锻炼，比如，让孩子墩身擦地板，和孩子玩一些划圈、小踢腿、跨掖蹲等，这些锻炼会让孩子的身体在潜移默化中，得到逐步的锻炼。

二、锻炼身体的力量。

在舞蹈学习中，进行舞蹈动作或者舞蹈表演中，都需要舞蹈者有良好的体力，体力的锻炼也是在生活中慢慢锻炼和积累的，所以，在生活中，家长要注意督促孩子多进行体育锻炼，把持良好的体力。

三、锻炼身体的协调性。

舞蹈对舞蹈者身体的协调性有很高的要求，在进行舞蹈学习或者生活中，就需要有这些方面的锻炼，常见的做法就是多进行协调性训练，让孩子全身的各个部件都可以很好的配合。

四、学会数八拍。

舞蹈动作编排有规律有重复,每组动作几八拍,转换动作在哪一拍上都很明确。所以大家要学会和习惯数八拍,老师在教学的时候会明确告诉你这组动作有几八拍,变动作时在哪拍变。注意,尤其在音乐鼓点和节奏不明确的时候,数拍子能够让你不会乱了阵脚。

五、从步伐开始记动作

新的舞蹈动作一定要看老师步伐,结合上数拍子,老师示范的时候给老师数,自己模仿的时候给自己数,但是要心里默数哦。

跳舞韧带拉伤怎么办

主要靠养。把腿搭到高处或把杆上，刚刚好感觉不到疼的高度就好，就这样待着，这也是对你筋腱的恢复训练，而且能在没有痛哭中拉伸筋腱，对软度有帮助，平时做做力道轻的按摩，再配合热敷，促进血液循环，帮助恢复。多吃点蛋白质多的东西，增加肌肉强度。

跳舞柔韧度怎么练

其一：练柔韧的时间最好选择在下午，而不要在早上跑步后猛练柔韧，因为早上人刚起床，各部位的关节还没有活动开来，既使是跑完步也不会对身体有很好的活动(针对练柔韧来说)。因为下午或晚上是一个人在白天活动了一天后身体不管是哪个部位都相对的活动开了，而且体温也升高，由于体温越高练柔韧会见效越快，还有一点是为什么早上跑完步不亦过度练柔韧，是因为跑完步后，一般对体力的削耗也比较大,而大量削耗了体力后练柔韧性也是不科学的,因为身体疲劳时,肌肉的运动机能会下降很多。

其二：练习柔韧时最好要掌握三种辅助方法,那就是静耗、精神意念、助力压腿。对于静耗和意念在前面都已讲过，这里说一下什么是助力压腿，助力压腿就是说一个人在久练无效(这种可能主要是因为习者方法不得当或怕苦所造成)的情况下用一个助手来辅助你练习，方法是：例如练横劈时，可让助手用力按住你的双膝助力向下压要比一个人练时效果好，但切要记住的是练习时千万不能乱开玩笑，以防伤身。

其三：练柔韧时一定要将压腿(劈叉)配合于踢腿练习效果方会更佳。拳谚云："只压不溜不中用，只溜不压笨如牛"。可见压与踢的配合是非常之重要。

其四：练柔韧前一定要充分活动全身，使身体发热后再压腿，在压的过程中要同时和静耗、精神意念相配合，只有这们才能更加更好的提高练习的效果。

舞蹈的基本条件有哪些？

对舞蹈初学者来说，需要以下几个条件；

1、基本技能

基本技能是指基本条件(包括舞者的内部，外部，素质和能力)以及掌握一些基本技能，技能和动作的能力，是检查舞者是否具有学习和参与舞蹈的能力的基础。舞蹈艺术考试，基本功考试的专业面试的主要要求是基本要求，也是必不可少的考试内容。

2、外在条件

外部条件是指一个人的基本条件，包括自然素质，例如身高，体重，比例和外观，以及学习舞蹈动作的基本条件，即“软和开放”的自然素质或获得性素质，固有条件指舞者从外表和外表看不见的能力。

这些包括：肢体形状的协调，理解和控制运动的能力以及基本的跳跃能力。前者是专业外观的要求后者是舞蹈界基本的要求，也是必要条件。

3、体力

在舞蹈学习中，表演舞蹈动作或舞蹈表演需要舞者具有良好的体力。体育锻炼也在生活中缓慢进行和积累。因此，在生活中，应该多运动。

4、身体的协调性

舞蹈对协调舞者的身体有很高的要求。在学习舞蹈或生活中，需要进行锻炼，常见的做法是进行更协调的培训。

5、增强信心

学习舞蹈非常困难，需要长期的毅力和毅力。如果没有这种坚定的信心，恐怕很难坚持下去。对于想申请舞蹈的候选人来说，重要的一点是基本技能。一些学生从小就学习舞蹈，这更适合舞蹈。

扩展资料；

注意事项；

一、预防受伤

根据调查有氧舞蹈最容易受伤的部位：依次为胫骨、脚、背、膝、踝、头，

产生有氧舞蹈的受伤的主要原因是运动过度，脚扭伤，韧带拉伤等。

二、产生有氧受伤的原因：

1、外因，服装鞋的问题、准备活动、放松、伸展不充分、动作有问题、教练教法不好等

2、内因，自己的舞蹈技术掌握不够，调整不够，腿太紧，髋部没力，急于求成。

三、预防有氧受伤的方法：

1、针对外因可以，穿适合运动的服装和鞋、准备活动、放松、伸展要充分、跟好的教练等。

2、针对内因可以，选择自己适合的课程、不急于求成，同时要注意自己身体基本素质的提高。

学舞蹈需要具备什么条件

1、学舞蹈应具备的条件与学习的目的有关。如果仅作为爱好学习，只要感兴趣，任何人都可以学习舞蹈。

2、如果作为专业来学习舞蹈，则需要具备一定的条件，包括：懂一些音乐基础知识，一个好的舞蹈者要能够把握音乐的节奏；身体要有一定的韧性；会使用一些简单的肢体动作；肢体协调，肢体能够听从自身的安排；具备坚持不懈的精神，有坚持下去的毅力；有一定的经济实力，一般艺术类的培训费用本身是比较高的。

学舞蹈基础要学什么

舞蹈演员除了对舞蹈的喜爱，对舞蹈的展示，其中最重要的就是基本功。基本功练得扎实与否，直接决定舞蹈动作的到位和优美程度，俗话说舞蹈演员一天不练自己知道，两天不练老师知道，三天不练观众知道。基本功不扎实，做个动作打不开，力量不够站不稳，完全影响舞台上的发挥。

再就是对音乐的节奏敏感度、对舞蹈的理解及表现。有些人是自带天赋的，像我们熟知的杨丽萍老师，年少时未经过专业培训就已经展现出自己的舞蹈天赋，加之发掘之后，更准确的将自己的天赋给开发出来，令她出名的孔雀舞即是她对舞蹈的理解及展现，让我们看到了生动的孔雀形象。

基本功主要练习的是腿部、腰部、肩颈部及脚部，我们一起来看看基本功训练特点解析，自己在家也能练起来了。

压腿：压腿时要注重腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立；在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰；压后腿时，注重肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。

压肩：压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。

推脚背组合：在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要勾当开训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始

劈叉跳：绷直脚背，伸直膝盖，跳跃越高，腿叉越开越好，着地时，双脚迅速收拢，两脚并起来着地。

大踢腿：踢腿的历程中，同样要注重脚背和膝盖的绷直。

下腰：双脚打开至肩宽，双臂向上伸直，五指打开，手心朝前。下腰时，上半身向后仰，头抬起来向后找自己的脚后跟，身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷。下好以后，手臂和膝盖都尽力撑直，秋水看脚后跟。