美声为什么是高雅艺术

高雅艺术是为特定人士量身打造的精神产品，受众基础小。美声起源于欧洲，不仅与欧洲音乐的发展过程有着密切联系，同样也是社会、时代发展的产物；美声唱法创造了美丽辉煌的时代，为现代声乐艺术作出了巨大贡献；美声也不同于民族通俗那么广泛传播，受众群较小，也不属于大众都可以接受的演唱形式。

美声这样令人恶心的歌唱方式，太难听了。

你觉得难听很正常，因为美声是一个在技术上很难，在学习时间上很长，在需要掌握的东西很多的一门艺术，不能光说国内，包括国外也有很多的所谓艺术家对自己要求不严，学艺不精，缺乏练习，并且国内所谓的学术界中有些人热衷于“大号”的声音，导致在教学、交流中使得还没有“定性”的学生一味追求大而空洞，咬字含糊，音不准，气不稳，听起来像大炮一样“恶心”的声音，但是他们（她）自己还以此为美，这也是中国目前很怪的一个现象…真正好听的美声应该是咬字清楚，声音立体，不空洞，能从声音里感觉仿佛是立柱般的发出，能很好的在一个腔体中，不里进外出的。但是也希望大家可以多些理解和宽容，因为美声真的不是几年就可以速成的一门艺术，甚至是需要活到老学到老的艺术，需要不断的“充电”才能堪任“大家”称号。不论是丰富的语言类别，还是多种的作曲风格、演唱风格，乐感的把握，音乐术语的运用，不同作品的不同处理，当然还有技术；您想一下这里说的只是基本的演唱，还有很多的表演技巧…有这么多东西，而国内目前有很多的所谓美声爱好者只是一味的追求所谓的技术，但是技术还追求错了（因为觉得声音“浑厚”声音大就是“好条件”）所以这也是怪象乱象，再加上现在有很多的业余爱好者包括一些中老年的朋友不学习，不去美声发源地去虚心“见识”，闭门造车，这样下去，嗓子坏掉也是“指日可待”，不要觉得国内被捧的所谓“大家”就是好的声音，专业人士中有很大一部分人都觉得我们国家被封的所谓中国三大男高音”都与“排泄物”无异，只是因为发现这一怪象的人们或者专业非常过硬的人要么不会经营人际，也不会自吹自擂，要么没有好的“背景”所以普罗大众只能听着所谓的大家互捧互吹出来的“美”声，强忍恶心了

美声是怎么回事

美声唱法是产生于17世纪意大利的一种演唱风格。以音色优美，富于变化；声部区分严格，重视音区的和谐统一；发声方法科学，音量的可塑性大；气声一致，音与音的连接平滑匀净为其特点。这种演唱风格对全世界有很大影响。现在所说的美声唱法是以传统欧洲声乐技术、尤其是以意大利声乐技术为主体的演唱风格。

在文艺复兴思潮的影响下，逐渐产生了歌剧，美声唱法也逐渐完善。佩里根写出意大利最早的歌剧《达芙妮》，1600年又写出了歌剧《犹丽狄茜》。作曲家的创作，使歌剧突破了以往的唱法。歌剧中要求咏叹调和宣叙调相结合；要求合唱和重唱相结合；宣叙调需要足够的气息支持，要求明亮优美的声音能穿透交响乐送到观众耳边。歌剧的出现，使美声唱法趋于完善。

美声唱法传入我国，是在五四运动以后，并逐步在我国古老的大地上生根，发芽。美声唱法对我国声乐艺术无疑是起了巨大推动作用。近年来我国年青选手纷纷在国际声乐比赛中获奖，更进一步说明运用美声唱法来解释和表达外国声乐作品的艺术水准已达到相当水平。但如何使中国声乐走向世界？如何把美声唱法的优点不断的与我国声乐艺术、语言特点相结合而形成中国声乐学派，这还有大量艰苦细致斩工作，需要广大的专业和业余的声乐爱好者去不懈的努力。

意大利文中称美声唱法为Bel canto。我国在开始引进这种唱法时，把Bel canto翻译为“美声唱法”，并把学习这种唱法的人统称为“美声学派”。其实Bel canto这个词意大利语的真正含义是“完美的歌唱”。我们仔细分析一下，“美声唱法”与“完美的歌唱”之间，在含义上是不尽一致的。“完美的歌唱”不仅仅包括声音，它还应该包括歌唱的内容及歌唱者的风度、仪表、气质等等。而“美声唱法”很容易的被顾名思义地理解为具有“美好声音”的唱法。把“完美的歌唱”理解为“美好的声音”，用田玉斌老师的话说，这种不全面、不准确的理解，使我国的声乐在发展中走了一些弯路。在很大程度上把美声唱法理解为只重视声音，声音高于一切，而忽略了其它方面的学习。因此致使不少学习美声唱法的人，在学习和实际歌唱中，要么重声不重字，要么重声不重情，甚至有的歌者非但不重字和情，就连声音也是装腔作势，唱起歌来很不感人。

基于以上原因，在声乐界有人曾主张将“美声唱法”改为“美歌唱法”。其目的也是为了能准确地认识美声唱法的，含义，以避免在理解上乃到在实践佧莂出现偏差。其实，“歌”与“声”是不能划等号的。“声”是“歌”的“载体”，但决不反映“歌”的内容。在对“美声唱法”的称谓上已经约定俗成的情况下，再去在名称上大做文章，是无实际意义的。我们可以延用“美声唱法”这一习惯称谓，但关键是如何使美声唱法与我国的歌唱语言相结合，使歌唱者既能唱好外文歌曲，也能唱好中文歌曲。

运用好美声唱法，还应该知道美声唱法包括哪些实际内容和原则。基诺.贝基先生在讲学中的有关美声唱法的一系列主张和论述，经田玉斌老师概括整理为以下六个方面内容：

（1）美声唱法有声部之分；

（2）美声唱法要求声区统一；

（3）美声唱法要求母音一致、吐字清楚；

（4）美声唱法要求声音连贯；

（5）美声唱法要求具备良好的音乐修养；

（6）美声唱法要求声情并茂。

以上六点是美声唱法的重要内容，也可以说是六个重要原则。之所以称之为原则，是因为学习美声唱法的人必须严格遵守，而且是缺一不可的，否则很可能是不完全和不完美的美声唱法。

美声是什么

美声是一种最科学最基础的发声方法。学习了美声再学其他的唱法（民族唱法，流行唱法）就很容易了。美声同时也极具穿透力和感染力。美声很讲究共鸣，就是利用人的腔体（自上而下：头腔、鼻咽腔、口咽腔、喉腔、胸腔、腹腔等），声音从腔体中出来，再利用气息，声音效果是会很柔美，很有共鸣，因而也很具有穿透力。我们经常会在很大的一个场地看到美声歌唱演员不用话筒，声音就可以传的很远。这正是美声唱法穿透力和感染力之所在。尤其是一些情感很激烈的歌曲，我们感到美声唱法用它特有的腔体共鸣和气息所达到的效果是其他唱法所不能及的，这也正是美声唱法的震撼力之所在。

同时，您会五线谱，为学习美声奠定了良好的基础。

另外简单说下美声，美声字面意思就是强调一个美字，就是优美的歌唱,且有美丽的歌曲的含义。美声既可以说是一种发声方法，也可以说是一种演唱风格，还可以说是一种声乐学派，所以又可叫作美声唱法、美声学派。

为什么大家都喜欢听通俗或民歌，但学习声乐就要练美声？

因为美声是一种根基，唱民族和通俗都要需要它做基础的，所以它也是声乐里面最难的一种唱法，在学校如果参加艺考也要练习美声，因为它可以培养学生高雅的音乐素养。大家喜欢通俗和民歌，因为民歌是比较古老的一种中国的传统文化，一般年纪稍微大一点会喜欢，通俗，顾名思义，通俗通俗，就是比较切合实际，大家可以听得懂，比较符合现代都市人们的文化要求，所以大家都会喜欢听通俗，美声比较难于理解，很难听的懂它表达是一种什么情感，所以喜欢美声的人比较少