临摹大师素描应该注意什么

临摹大师素描，需要掌握基本的造型、明暗关系以及精湛的细节处理。选择好画本，不要急于动笔，盲目临摹，在了解大师的思想观念及审美兴趣后，尽可能与作者用同步的感觉去体会。临摹要忠于原画精神，忠实于画本的构图、惯用的线条、调子的处理等。风景素描最重要的是借鉴大师对场景的描绘方式以及画面的透视和空间安排。

素描临摹时要注意哪些？

俺不是什么大师，但俺自幼热爱美术，也有我自己的一些见解，大家一起研究研究。我认为对于初学者来说，在绘画的时候掌握画面的构图比例关系非常非常重要，因为这一点直接影响到成品的质量好坏。具体的说来，构图其中一点就是你画的每一笔与上一笔之间的比例关系和角度关系。其次，绘画一定要注意整体画面的立体感和明暗对比，在临摹之前先确定这幅画面的高光点和最暗的点在哪，确定这两个点后，再往下画的话就以此为参照，其它的地方再亮也不能比高光点还亮，再暗也不能比刚才确定的最暗的点暗，这样画出的画就八九不离十了。：）

怎么临摹大师的素描？

首先要选好你想要临摹的画，然后准备素描纸，铅笔，橡皮。然后先起形，（如果对形体与人物把握不准的话，可以使用在临摹的画上打格的方法来辅助绘画）注意整体关系，文艺复兴时期多以宗教题材为主，人物有时会很多，注意人与人之间的关系。如果您有学过基本的素描的话，还好，如果没有学过，先要临摹些简单的，或者先从基础素描学起。

以上是一些简单的建议，希望对您有所帮助。

素描临摹的时候要注意什么问题

临摹时要注意，必须先打好型（结构），然后在画调子。结构画的准了，打调子也方变。另外还要注意画面的整体效果，注意画面的明暗程度，对比度，不要过欲集中的去刻画某一点，这样的话，画面会很散，很乱。画之前要注意观察光是从哪一面射来的，亮面在哪，暗面在哪，明暗交界线在哪。