吹奏乐器怎么样锻炼手指灵活性

无论是吹奏乐器，还是弦乐器或键盘乐器，手指的灵活性都很重要，一般而言，可以开节拍器练音阶，只有多加练习，熟悉各种指法，才能提高手指的灵活性。日常还可以通过劈手指、五指弯曲、握拳伸开、指头弹击、腕部活动、肘部回转、珠算打字、合掌压手等动作来提升手指的灵活性。

吹笛子怎样提高手指的灵活性？

笛子的规格最好是下面几种：

1、全按为A，开一孔为B，开二孔（一孔闭）C，开一二三孔D，开一二三四孔E，开一二三四五孔#F，全开#G。

2、比上面这一种全部提高一个音或半个音。以第一种为例，按照十二平均律来定音和吹奏，它的指法如下：A全按，降B开一孔半孔，B开一孔，E开二孔、按一孔，

#C开一、二孔，D开一、二、三孔，#D（降E）开一二三孔、四孔开半孔，E开一至四孔。F开一至四孔，五孔按半孔；或开一、五孔，闭二、三、四孔。#F开一至五孔（可按一、二孔）。G开一、二、三、六孔，闭四、五孔。#G全开（可按一、二孔），高音G开一、六孔，闭二、三、四、五孔。高音#G开一、二、六孔，闭三四五孔。高音A开六孔、余全闭，或开三孔余全闭。高音B开一四孔、余全闭。

其他。当然也可以制造各种长短不同的笛子。小的可以短到二十公分，大的可以长到一公尺。

要点：

1、必须重视练耳和音阶练习。以极大的努力去从事发音准确（包括高低、强弱、节奏、音色等）的训练。

2、努力使每一个手指都能单独灵活运动。主要是进行每个手指的颤音练习，要使每个手指能打颤音10秒钟以上

3、有重点的练习民族传统技术，如历音（很快的从许多经过音，历到主音），叠音（很快的倚音）、*口（开启*近吹口的孔，按住离吹口较远的指法技术）等等，但在演奏运用时要根据乐曲的内容，切勿轻易乱加花色。

4、滑音练习。笛子的特色，除了音色特殊，富有民族色彩外，明显与长笛不一样的有两点：

一是具有像弦乐器一样可以圆滑演奏的特点，二是有半音按指、*口等特殊的指法。因此*口、滑音的训练，就有着特别重要的意义。

5、风门的练习。音色的好坏，音量的控制等，风门起着关键性的作用，其重要性犹如二胡的持弓法及其力度控制，而又过之。但可惜的是往往被人所忽略。吹出的气不通过风门的严格控制，就像唱歌不讲究横隔肌的运用。在歌唱上称为“干叫”在吹笛上则名为“直吹”，都是忌吹的，所以要把风门的训练作为重要的功课。其练习的主要方法是吹长音，从弱到渐强。注意每个音高始终如一。在风门由紧而细到由松而宽的过程中，为了保持发音的标准音高，应将风门由外逐渐*里（转动笛身以相配合，即由外向内转，仅仅是微微转动）。再反过来练习、从强到渐弱，风门的控制练习，应达到自如的程度，吹得轻，可以像箫音一样，吹得响可以像裂帛一样。风门和呼吸的变化可以吹出波浪般的“震音”来。

6、循环换气练习。可以模仿民间唢呐的“换气”方法，使笛子的长音，即使是长到好几分钟的乐句，也可以连续吹奏而不费大力7、舌的训练。慢的顿音用“单吐”（舌的运动如发“吐”音，记号为“T”），快的顿音用“双吐”（舌头的运用如发“吐苦”二音，记号为“TK”）练习时先用同音反复，接着练习音阶级进，再接着练跳进和旋律。在此基础上，进而可以练花舌音（舌打“嘟噜”）。但演奏时要注意，不能无目的地乱用，否则会产生不悦耳的反效果。对于基本技巧掌握不够牢固的练习者来说，不要急于吹技巧复杂的独奏曲，我意可以将独奏曲的一些乐句取出来作为“基础材料”，同时可以结合一般的演奏曲，有重点的突破一点，如吹《蓝花花》，着重练习风门和舌的控制技术，吹《三六》，着重江南风味，打音，后倚音等气指配合民间传统技术等等。自已要多分析和加以选择

另外，练习必须注意时间的安排。不要空肚子练，也不要吃饱饭就练，更不要一练就是几个钟头。要注意“细水长流”和“持之以恒”。

笛子的表现力是很丰富的，只要我们能去钻研它，我相信一定可以挖掘出更多的潜在的表现力来。

怎样增加手指的灵活性，弹琴怎样才能弹得又快又流畅？

下臂弯曲，以肘部到第三指尖为轴心线做回转动作。掌部保持和弦谈奏的姿势，五指伸展，动作应该柔软、缓慢，回转幅度相当于八分之一的圆周。使手臂动作始终围绕着想象的轴心线进行。两臂轮流进行。手心向内，腕部上下活动（恻向动作）。

轻轻握拳知，然后用力伸开手指，使其往后展，初期本练习可做数十次，以后可逐渐增加次数，手指伸展和道握拢所用力量要相等。

本练习还可以这样做，只是在伸展手指是使用力量，而握拢时只靠惯性，以及相反。要注意使动作不至于氛围分为两部分。

扩展资料：

正确的坐姿：

1、腰部、胸部自然挺直，肩膀和颈部自然放松，头向前望；

2、手放在键盘上，肘和腕不低于键盘；

3、不能坐满琴凳，只可以坐一半（1／2），以便必要时，身体重心可以在琴凳和脚之间移动，同时这样两腿也可以自由活动，方便使用踏板会脚部易于撑住地面去发力弹奏，而上半身也可以前后左右活动；

4、如果由于身高原因，脚不能踏及地面，应在脚下垫以合适的脚踏；

5、身体距琴不能太近或太远，应大致与手＋肘的长度想当；

6、琴凳不能有太厚的软坐垫，以免影响臀部支撑身体活动的能力。

正确的坐姿，不单是外形的问题，它有助于改善弹琴技巧，令弹奏者觉得自然、舒服，同时也反映出弹奏者的心理状态是比较稳定的。

学钢琴的手指训练方法

钢琴手型训练方法：

1.弹奏时需全身放松,手放在琴键上。肘部,手腕不能低于钢琴键盘。

2.如果脚不能踏到地面,则需要垫脚踏。

3.弹琴时身体坐在琴凳前面的二分之一处或者三分之一处,以便于身体重心可以在琴凳和脚之间移动。

4.手指放松成自然弯曲状态,同手掌一起构成半圆形呈握球状。

钢琴(意大利语：pianoforte)是西洋古典音乐中的一种键盘乐器，有“乐器之王”的美称。由88个琴键(52个白键，36个黑键)和金属弦音板组成。