古风音乐可以传播古典文化吗

古风音乐有利于中国古典文化的传播，无论是历史故事还是诗词歌赋，都可以通过古风音乐凸显出来。对古风音乐的创作和传播进行科学的引导，可以更好地传播中国文化。当然，只有科学、有效的传播手段，才可以确保古风音乐健康、持久的发展。

各位认为古风音乐与中华传统文化有什么关

古风是一类新型文化，一般用于形容音乐、文学和艺术。

在我看来，是指以中华传统文化为基础、结合现代人的审美与创作习惯，而衍生的一种略带古意但又更符合主流审美的风格。

就音乐来说，古风歌曲/乐曲曲调可能较为舒缓或悠扬，编曲内会出现大量的古典乐器如琴、筝、箫、笛、唢呐等，但依旧保有现代风格的基本调，比如鼓点和钢琴；填词则会用到更多偏书面甚至文言文的词汇，风、花、雪、月、水这些诗词中常用的意象也会频频出现，形成一种独特的流派。代表创作团队有墨明棋妙、鸾凤鸣等。

如果是文学，内容大多发生在古代或是架空时代，最受青睐的原型可能有先秦、魏晋、唐、清等（我个人认为清朝为背景的小说算不算古风似乎还需商讨），文字更偏向文言文或古调的风格，譬如沧月；也有一种形式是行文中夹杂方言，近年来似乎也变成了古风写作的一种形式，例如唐七公子。

再说绘画，一般会在画面中加入大量的水墨元素，背景气氛渲染强烈，色调基本统一，作画对象若是人物也一般着古装；但需要注意的是，人物的面部刻画一般还是遵循现代规则的。这一类的代表画手可以说是伊吹五月了。

以上例子仅作形式上的参考。

在我看来古风并不是什么画虎不成反类犬，而是现代文化与古代文化的一种有机结合。虽说敷衍潦草的也有，但不能否认有拥有较深厚的文化底蕴、还尝试以一种比较浅显的方式传播给群众的人的存在。

我很佩服他们！

应当如何对古风音乐的价值进行客观评估？

我认为音乐更多的就是给人们带来心灵上的享受，如果人们听了这首古风的歌曲，觉得能够给人们带入到一种类似于古代一样的意境之中，听了之后觉得身心放松，那它就是一首非常成功的歌曲。这种东西它只是一种精神上的激励，很难通过客观的手段去评价什么，因为有的人喜欢，有的人不喜欢，有的人喜欢这个风格的歌曲，那他就认为好听，有的人接受不了呢，他自然就觉得无趣，这也没有什么客观的办法能够改变人们的主观思想。

古风音乐——传统的创新

我非常喜欢听音乐，轻音乐，纯音乐，打击乐，来者不拒。近段时间以来，词曲中带有浓厚中国韵味的“古风音乐”让我，爱不释手， 乐在其中。“香烟嫩芽，竹炉沸翠汤，此夜更漏犹长”唱出了茶叶的清爽宜人；“着笔众生相诸色琳琅，水袖纷扬，进退自寻张”，道尽京剧的程式与行当……当清新脱俗的文字被铺成唯美的歌曲，诗词歌赋的意象，文人墨客的掌故，以全新的方式呈现在人们耳边。古风音乐给传统带来了一种新的“打开方式。”

古风音乐诞生之初应声寥寥，捧场的人寥若星辰，如今却脍炙人口，人们喜闻乐见，交口称赞。这背后除了网络平台推波助澜，热门影视剧带动热点，优质歌曲本身才是主因。传统文化的宝藏，取之不尽，用之不竭，诗词，戏曲，建筑，俯拾皆是，无不可入词，而论语的人伦日用，《山海经》的神奇诡谲，光怪陆离，在现代语言的刻画下，艰深晦涩的文字变得可触可感，栩栩如生，过时的岁月重新应时当令。

对古风音乐一见钟情，可能是对宽衣博带的古风服饰，裙袂飞扬的古风舞蹈，山肴野蔌的古风饮食的喜爱与向往。或是对快节奏生活不胜其烦，或是对古典之美推崇备至，选择古风，也是对华夏文明的归属与认同。

但古风作为一个包罗万象的集合，其内涵也需要甄别。古风不同于古史，后者讲究精益求精。前者但求异曲同工 。古风音乐的词藻雕章，无论是大历史的宏伟辽阔，还是小人物的悲欢离合，往往出现于现代人对古代的想象与构建。 于是，在古风音乐中无病呻吟的爱情故事，风花雪月的大杂烩屡见不鲜。换句话说，古风走红，鱼目混珠的作品也就有有机可乘，尤需要受众提高鉴别能力。

在琵琶古筝中加入键盘贝斯，点缀几句西皮二黄后仍以流行通俗唱法为主，归根结底，古风音乐虽有古意，却是流行文化的产物。在传承的路上，相比国宝因明星演绎广为人知，文物因文创产品光芒万丈，文学艺术类非遗的古今联手，新旧更替更显来之不易。面对又想让人看，又怕变了味道，传承困境博物馆复原编钟音乐是“复古如古”“修旧如旧”，古风音乐却是“古为今用”，“貌古神新”。从某种角度上看，有鉴于此，古风音乐的思路是值得我们借鉴的：一边探索全新的风格，一边播撒传统的种子。当心中的种子落地生根，对传统萌发了兴趣，人们会自觉地由此及彼，由浅入深，爱屋及乌，听完时尚的古风音乐，自然会聆听古乐古曲的本真。