作词有什么要求

首先要善于观察生活，只有这样才能写相关题材歌曲时不至于脑子空，没有联想。其次要有一定的乐理知识，歌曲是通过音乐表现的，而音乐需要用乐谱记录。然后要学习各种音乐语言，歌曲是通过音乐语言来表达的，所以想要写好歌曲首先要学会积累丰富的音乐语言。最后要有相当的文学基础，歌曲是音乐与歌词的结合。

作词有什么要求？

作曲应该具备的条件

（一）要热爱生活，体验生活，善于观察生活

平时，在生活中要多看、多听、多分析、扩大视野，增加生活积累。不但要对各种人、各种事善于体察、分析，还应对美好的大自然——山川、田野、大海、江河、风、花、雪、月等等有更深的了解。只有这样，当你想写有关题材的歌曲时，才不至于脑子空空，毫无联想。试想，如果一个作曲者连山都没有见过，怎能写好一首登山的歌曲呢？最多只能借助于影视或书本的间接介绍，但他决不能体会到登山时步履的节奏韵律，及攀登山顶后胸怀欢畅的

心情。

（二）要有一定的乐理知识

歌曲是通过音乐来表现的，而音乐则需用乐谱记录下来的。因此，歌曲作者必须具备相当的乐理知识，青少年朋友应在这方面先打下良好的基础。试想，一首好的歌词打动了你，你很想把它谱成曲，然而，头脑中浮现的歌声，却不知如何用音乐符号来表达；或者虽然用音乐符号记述下来了，但不确切、不完整，甚至与自已的本意相距很远，这样是写不好歌曲的。

（三）要善于学习各种音乐语言

歌曲是通过音乐语言来表情达意的，所以要想写好歌曲，首先要学会积累丰富的音乐语言。日常生活中，一个人的口才好，人们夸奖他“出口成章”，这并不是天生的，而是语言的不断积累和反复锻炼的结果。同样，你若想写好歌曲，也应不断积累起丰富的音乐语言，供自已在创作实践中运用。或许有些朋友会问，从哪里去找音乐语言？怎样积累？途径是很多的，如我国各民族、戏曲、曲艺和传统乐曲，聂耳、冼星海、萧友梅、黄自等老一辈作曲家的优秀作品，目前流传很广的一些优秀的艺术歌曲、群众歌曲、通俗歌曲、新歌剧及影视音乐，以及外国古典及现代的优秀音乐作品，我们都应该熟悉和认真借鉴。就像海绵吸水那样，吸收越多，储备充足，到需要参考借鉴的时候，就能得心应手地为你所用。学习前人的创作经验是文艺创作的必由之路，歌曲创作也不例外。如果掌握的曲调很少那么你的音乐语言就不会很丰富，有时显得苍白、单调。当代著名作曲家如贺绿汀、李焕之、刘炽、瞿希贤、王洛滨、施光南等的作品，都与民间音乐有着“不解之缘”，并从古今中外的优秀音乐作品中，吸取了丰富的音乐养料，所以他们的作口才能受群众的喜爱。对于前人的作品还应善于学习，要分析他们的得失成败，而不是盲目照搬，因为生活本般是丰富多彩的，而且每时每刻都在变化发展着的。还要学会分析自已的歌曲，经常给自已当老师，不断总结经验都训，本着精益求精的态度，才能迅速提高。此外，有条件的朋友，还应多掌握些音乐知识及作曲技巧，比如与歌曲创作直接有关的和声、复调及作品分析等知识。它们能帮助我们学会透彻地分析歌曲，提高创作技巧，更快地掌握作曲本领。

（四）要有相当的文学基础

歌曲是音乐与歌词的结合。因此，歌曲作者的文学水平将直接关系到歌曲的创作质量。要热爱文学，关心文学，并不断提高自已文学水准。对于小说、报告文学，并不断提高自已文学水准。对于小说、报告文学、散文，尢其是诗词应给予很大的关注。歌曲作者必须具备一定的文学修养，比如对各种诗词的了解，包括流派、创作及声韵特点等。这样就能从色彩纷呈、数量众多的歌词中择优谱曲，甚至可以自已动手写词。在创作实践中，因为歌词选择不当，致使整个歌曲创作失败的例子是屡见不鲜的

。经常可以看到一些作曲者在音乐上很下功夫，但由于忽视了歌词的作用而最终未获成功。希望朋友们不断提高自已的文学修养，以适应歌曲创作

向我们提出的日新月异的要求。有了生活体验，又常握了一定的写作技巧，就应“勤写多练“了。学到的知识如果只停留大书本概念上，不去实践，不经常磨练，是写不出好的曲调来的，所谓“熟能生巧”就是这个道理。但是，我们说的勤写，是要动脑筋有意图地写，而不是无目的地瞎写。比如，可以根据合适的歌词写

一首完整的歌曲，也可以根据自已的能力，按特定的情绪要求写一段曲调，甚至只求写好一个或几个不同的乐句，从中得到锻炼和提高。循序渐进的规律，对于学习作曲同样是适用的。

作词怎么做，是把自己想写的写下来就可以了吗？还是作词有什么讲究？

首先要把自己想要表达的感情或者描述的东西写出来，然后根据你选的词牌格律来套写。

如果是歌词，那就是两个基本途径

1、未有曲而先有词。

也就是根据自己的灵感和对词结构的把握，在没有曲调的情况下先作词。然后再让曲作者根据词来谱写曲子。

2、依照曲子填词。

这也很明显，就是根据别人提供给你的曲子，把握它的情感基础以及受众方向，然后填词。

编辑本段歌曲的“词”的特性

首先，词不等于诗，尽管词与诗一样在结构、格律和情感特征等方面有类似之处，但诗歌是写在纸上供人吟读玩味的，而词是要根据曲子的旋律来创作的，语言上也要求口语化、通俗化。诗歌可以用典，可以写得很深奥，可以通篇感叹，也可以设置潜台词让人意犹未尽，但是歌词不可以这样，歌词要尽量直白通俗，要精练优美但不可深奥难懂，要有高潮部分的反复歌唱但又不可一味高调。因为唱歌是现场式的传情表意，所以更来不得潜台词。 其次，对于作词者来说，歌词是为歌者写的词，而歌者的每首歌都是要表达特定的感情或场景，所以要求词曲作者在感情、人物、形式、以及歌唱者的技巧等的功能方面来考虑，量体裁衣，作出最适合歌者的词来。

编辑本段作词的几个要点

第一 词应该有一定的情景。（又写公文了） 第二 词的结构应该简单，有规律。句子不宜太长。 第三 多学一点曲式分析的基础知识，（不懂乐理一样能学会的，不相信试试）你的词才有意义。 第四 不要人云亦云，认为哪个台湾的就是高手，（还不是很多垃圾）就是标准，如果大家都写成一样了，还要新人干嘛。坚持自己的风格，放开杂念才能写出好西。艺术从来就没什么绝对的标准。 第五 别指望单靠写词就能怎样怎样，如果你真心爱这门艺术，就用真心去投入，名利放一边吧。 第六 只想着赚钱的话趁早别写了。词条图册更多图册

对于作词作曲有什么要求

对于一首歌曲来讲，大部分听众以旋律是否好听来作为好坏的评判标准。

写一首歌简单，写一首好歌很难，需要强大的理论基础和灵感。

作词则需要把词跟曲子的旋律和谐，需要很好的语文基础。但，并不是语文好就可以，根据作曲者想要表达的情感而定，比如周杰伦写好曲子后很多人写给他的词都不满意，唯独对方文山的情有独钟。（一些写手要根据演唱者的咬字方式和习惯来写.)