摄影丛林如何取景

1、熟悉丛林中光照的特点

丛林照明虽然比较复杂而且光线也很乱，但是摄影上也是有规律可循的。它的基本特点基本就是：丛林越茂密，照明越狭窄；直射光越强反差间隔越大；丛林越稀疏，照明越宽阔；散射光越弱反差间隔就越小。

如果处在丛林边缘地区，无论直射光或散射光都有一部分会被茂密的树叶或山谷所遮挡。所以，树木越高，受光空隙越窄，山谷越深，天空的照明越少，阴影越暗，反差就越强烈。

2、如何运用丛林摄影的光线

丛林中树干、树枝、树叶纵横交错，相互遮掩。当太阳处于地平线附近时，光线与地面的夹角很小，从侧面入射的时候林中很难受到太阳的直接照射。只有中午的时候，太阳处于正上方，阳光才能透过空隙，直射到丛林中来。因此，一天中只有很少时候，丛林是在直射光之下的。所以，拍摄丛林题材，一是运用直射光和运用散射光是很重要的，而运用散射光拍摄的时间最长。当太阳直射丛林时，实际上是摄影的不利因素。

此外，要特别注意丛林摄影的准确曝光。尤其在明亮的阳光照射下对黄、绿色是人比较敏感的颜色。丛林中树叶的反射光变成了绿色，我们往往会被明亮”的图假象所迷惑，导致曝光不足。正确曝光才能拍摄出一张良好的照片。

奇幻森林是怎么拍摄出来的，用了什么高科技？

实拍加绿幕加3D建模，运用了CG特效拍摄而成。

确切地说，全片除了10岁的小演员外，银幕上所有的动物、和绝大部分自然环境，都是逼真的电脑特效画面。实际上，整部电影都是在洛杉矶的摄影棚内拍摄，压根就没原始森林和动物们什么事！

一、故事板：

是厘清剧情、细分镜头的好工具。越是“工业化”娴熟的作品，故事板制作得越认真。其中不乏将全片所有场景和镜头事先画出的完美派，比如去年大火的《疯狂的麦克斯：狂暴之路》。

作为美式动画界的老大，迪士尼一向对故事板很看重，而且很擅长。这是1967年动画版《森林王子》的故事板画面之一：

为了本次真人版的拍摄，剧组也事先将全片所有场景和镜头画出。

二、动作捕捉：

有了分镜头草图，就可是按图索骥地拍摄了。

然而，《奇幻森林》里绝大部分环境和动物角色，都是数字虚拟的，该如何拍？

动作捕捉（Motion-Capture）技术赶来救场，而且一玩就玩大了：

一般在别的制作中，动捕都是用来拍摄全片某些场景。《奇幻森林》这回按照故事板，让特效人员用动捕技术、和小演员一起、完整地将全片演了一遍！

三、视觉预览：

动捕数据制作成粗糙的动画效果，就成了全片的视觉预览（Previsualization，简称Previz），说白了，就是动态化、3D版的故事板。

在视觉预览阶段，主创可对设定进一步微调，比如上图中改变猴子头部位置。

连带同样简单的环境与布光，通过视觉预览，可以基本看出成片的雏形。

四、虚拟摄影：

有了视觉预览作蓝本，接下来就是主体拍摄阶段了。与一般实景或布景实拍不同，本片根据自身制作要求，采用的是虚拟摄影（Virtual Cinematography）。

首先，在棚内实拍前，要再次跟演员确认空间方位及走位信息；因为待合成的数字背景，都是根据前期概念设计画而定，如果演员的方位与动作超出设定范围过多，合成时就会与数字背景无法匹配。

同时，导演也要根据数字背景出现的大致事物，提醒演员该注意做出的反应。

具体而言，《奇幻森林》已经可以做到完全同步、看不出运算时滞。也就是说，即使摄影机现场拍的是蓝幕，但导演在监视器上，却可以做到“所见即所得”。

所以，虚拟拍摄阶段，只要在现场保证真人演员与数字角色之间的互动很真实就行。

热带丛林历险记怎么拍摄的

1、首先，做好热带丛林历险记的前期工作，制定一套完美的剧本。

2、其次，进行选地热带丛林历险记拍摄，剧组人员各司其职，完成拍摄。

3、最后，由后期剪辑对拍摄出来的热带丛林历险记进行剪辑，配音。