音乐教育有利于促进幼儿哪些方面的发展

音乐教育可以促进幼儿的综合音乐能力、身体健康、语言能力、创造能力、学习品质，还能促进幼儿的听觉辨别能力和敏感性等。音乐教育主要是培养能够在高、中等专业或者普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作的人才。

音乐对孩子的作用

音乐对孩子的作用有：促进幼儿想象力的发展；让孩子的听觉能力产生差别；发展幼儿的语音能力。

1、音乐能够促进幼儿想象力的发展。幼儿时期是形象思维占主要地位的时期，是由再造想象逐步自创造想象发展的时期。幼儿在进行内容丰富的音乐活动中，运用想象进行创造。如：一段活泼的旋律，幼儿可以想象成小鹿在奔跑，小兔蹦蹦跳等，还可以在此基础上，创造性的想象自己快乐玩耍的欢快情境。

2、音乐能够让孩子的听觉能力产生差别。听觉器官是孩子最早发育的器官之一，在孕期四个月时，孩子在母体中就会听了。孩子能听到母亲的心跳，听到母亲的说话，甚至听到母体以及体外的多种声响。孩子不仅能主动探究和选择环境中的刺激，而且具有惊人的早期音乐学习倾向，甚至能将这种音乐能力迁移到其他领域。

3、音乐教育能够发展幼儿的语音能力。音乐和语言有着非常密切的关系，音乐教学不仅是培养幼儿的音乐素质，而且能全面促进幼儿身心和协发展。一首活泼、动听的歌曲往往就是一首好的儿歌、诗歌、散文；一首优美、诙谐的乐曲都好象在讲述一个非常有趣的故事。语言在音乐教育里起着至关重要的作用，语言是开展音乐教育的重要保证。

学习音乐应循序渐进：

13岁至4岁开始让音乐的种子慢慢开始发芽。家长可使用钢琴上固定音高的唱名，边弹琴边唱给孩子听、与此同时也让孩子对钢琴键盘结构产生一个感性的认识，用这种让孩子多听多看的方式对幼儿进行启蒙教育，无论是在听觉上，还是对日后的钢琴演奏都会打下良好的基础。

24岁至5岁是学习乐器的最佳时机。4岁以后，是孩子们开始学习钢琴的最佳时机。孩子此时还不适合学习没有固定应高的乐器，比如弦乐、管乐等。孩子们每天弹琴的各种练习材料便是训练固定音高的最佳教材。此时，钢琴教师与学生家长切莫只强调学生的演奏技巧与进度，而忽视了对其听觉上的培养。

35岁到6岁确立音乐的准确固定音高概念。此时应根据孩子内心已有的固定音高，在钢琴的监测下，想像并哼唱十二音中的的任一音。每天坚持练习，并复习以前听辨与模唱过的音高材料，大约需要一年的时间便能够运用已经掌握的固定音高来准确无误地唱各种复杂的视唱了。

参考资料：

音乐课对幼儿的发展好处

(一)早期音乐教育能促进幼儿综合音乐能力的发展

幼儿的感知觉系统在早期发展迅速，许多能力发展的关键时期都在此时。

人的音乐能力发展关键在3～6岁。通过研究发现，如果错过关键期的刺激和影响，许多相关能力会随着年龄的增长发展缓慢。

很多实践或资料表明，3～6岁是儿童掌握固定音高概念的最佳时期。这一时期，幼儿的听觉极为单纯与敏感，在乐器上反复演奏的每个音，他们都能记忆深刻，不需参照任何标准音，记忆与听辨这些音高对他们来讲都轻而易举。

而没有经过关键期刺激的幼儿，在成人以后，无论花多少工夫学习，都对此望尘莫及。

(二)早期音乐教育能促进幼儿身体健康的发展

在音乐活动中，幼儿伴随音乐的律动和舞蹈，能促进幼儿大肌肉和小肌肉的运动能力的发展，促进身体的协调性和稳定性，起到开发右脑的作用。

右脑被称为“艺术脑” “创造脑”，主要从事形象思维，是创造力的源泉，是艺术和经验学习的中枢。音乐属于右脑管理，所以早期音乐教育对开发右脑起着很重要的作用。

(三)早期音乐教育能促进幼儿语言能力的发展

幼儿在在学习唱歌跳舞时，都会涉及到歌词。无论是老师在幼儿园教唱歌。还是家长在家教唱，在教的过程中，能有效地帮助孩子矫正错误的发音，更好地掌握对语言听说的能力，理解能力。有效地促进了幼儿语言能力的发展。

(四)早期音乐教育能培养幼儿对音乐的兴趣，促进幼儿创造能力的发展

我们的宝宝无论是在学校或是在家里，当你放了一首歌的时候，它就会随着音乐做各种动作，即兴创造。这些都是宝宝们以往积累的，语言、动作、节奏、律动、舞蹈等，对自己感知过的事物，来进行的创造性的重组来表达的自己。

学前音乐教育对学前儿童的发展价值有哪些

学前儿童音乐教育作为一种重要的启蒙教育，在幼儿的成长过程中具有极其重要的发展价值。本文以学前儿童音乐教育的两种价值取向为出发点，探究学前儿童音乐教育的涵义，

探讨学前儿童音乐教育对幼儿的身体、语言、认知、情感、个性、社会性等方面发展的教育价值，从而在正确的音乐教育理论的指导下，通过音乐教育使儿童各方面得到和谐的发展。

音乐是用组织音构成的听觉意象，是人们用来表达思想情感与社会对现实生活的一种艺术形象。一些音乐家都会通过音乐来抒发自己的感情，给人带来美的享受，使人们获得对情感的认知。

随着社会的发展，幼儿教育越来越受到人们的重视，幼儿期是人生中的最重要时期，而学前儿童音乐教育作为幼儿教育不可缺少的教育内容，对一个人的性格、修养及其思想方面的培养有着重要的作用，

是让儿童通过自己的听觉器官来感知、接受和理解音乐进而对作品进行初步的鉴赏的一种审美活动。学前儿童音乐教育可以开阔幼儿的想象力，记忆里，思维力，培养幼儿对音乐的兴趣，促进幼儿向着整体，和谐，自主的方向发展。

幼儿音乐教育对幼儿有什么作用？

1、培养幼儿的音乐情趣

幼儿的心理特征比较特殊，个性化显著，对外界保持了足够的好奇，在音乐教育中应该要首先培养幼儿的音乐情趣，遵循幼儿的生理和心理特点，有针对性地进行教育。

因为幼儿活泼好动，有很好的自控能力，所以可以运用动静交替和情景交融的方法进行教育，让幼儿在动、听、看、辨的实践过程中体验音乐的魅力，感受音乐，理解音乐，鉴赏音乐。

例如在音乐教育中，为了培养幼儿的辨别能力，可以播放小兔、小鹿、小鸭等不同动物的叫声，让幼儿辨别每一种声音对应的动物，并且可以选择自己比较感兴趣的动物来模仿，加深对声音的辨别能力。

再比如运用扮演角色的形式，引导幼儿学会齐唱、分组歌唱，以打电话为活动载体，一部分幼儿当打电话的娃娃，另一部分幼儿当接电话的娃娃，配上道具“电话”，幼儿很容易在有趣的氛围中学会不同的歌唱方法。

2、对音乐教育进行拓展

在学前音乐教育中，可以加强音乐教育和其他教育的联系，培养幼儿的动手能力、动脑能力，拓宽知识面，提高幼儿的歌唱兴趣。很多幼儿歌曲都是来自于幼儿生活的，幼儿对自己的生活也比较熟悉，因此，可以利用音乐教育培养幼儿的观察力、动手和动脑能力，还有助于幼儿对歌曲的内容进行理解。

例如在《不倒翁》这首歌曲的教授过程中，为了让幼儿更好地理解不倒翁这个形象，教师可以给幼儿展示由自己制作的不倒翁，边放歌曲，边推动讲台上的不倒翁，幼儿听到轻快的音乐的同时。

也看到了不倒翁的真实情况，都觉得十分惊讶，而且会对制作不倒翁产生浓厚的兴趣，随后可以布置作业，让学生在课后制作一个属于自己的不倒翁，这就有效地锻炼了幼儿的动手能力和动脑能力。

3、逐渐培养幼儿的音乐创造力

创造力的培养至关重要，在音乐教育中，也可以渐渐培养学生的创造力，充分发挥其主体意识，改变传统的单调枯燥的课堂形式。

运用奥尔夫教学法可以逐渐培养幼儿的音乐创造力，该方法将音乐的生命力和音乐技巧结合起来，在对幼儿进行音乐技巧培养的时候，也让幼儿感受到音乐的生命力，并且引导幼儿不断释放情感。

例如在教学过程中，可以结合有趣的游戏，让幼儿对音乐产生浓厚的兴趣。比如音乐剧表演，给幼儿播放一首歌曲，再讲解歌曲故事梗概，再让幼儿根据故事情节进行表演，扮演不同的角色，在欢快的音乐中畅玩。

扩展资料

学前音乐教育对幼儿成长的作用

学前音乐教育是针对幼儿开展的音乐教育，主要有三个方面的内容，分别是歌唱、音乐欣赏和韵律活动，根据这三个内容又可以细化出很多丰富多样的教育形式，比如在歌唱的过程中加强语言教育，将音乐教育和舞蹈教育结合起来。

经过调查研究发现，通过音乐教育可以提高其对于音乐的感知能力，提高幼儿的想象力、理解力，让幼儿逐渐认识到音乐的魅力，提高其发现美和欣赏美的能力，促进幼儿全面发展。具体来讲，学前音乐教育对幼儿成长的作用主要体现在以下几个方面：

学前阶段的幼儿对这个世界充满了好奇，而且这个阶段的幼儿记忆力也逐渐提高，对外界的事物保持新鲜的态度，当看到一个新事物的时候，就会感觉十分新奇，比如听到新的歌。

他们就会手舞足蹈，将注意力集中在新事物上。而且幼儿的记忆力较强，当听到新音乐的时候就模仿，渐渐加深自己脑海中关于某个音乐的认知。