花鸟画色彩如何调配

不同色彩的调配不同，比如：草绿可以通过花青（35%）+藤黄（65%）调配而成，翠绿可以通过酞青蓝（35%）+藤黄（65%）调配而成，汁绿可以通过花青（15%）+藤黄（80%）+朱膘（5%）调配而成。

工笔花鸟画如何上色

色彩具有着神奇的魔力，运用不同的色彩组合方式，就会让画面产生不同的感受南朝谢赫六法论中说，画有六法，一日气韵生动， 二日骨法用笔，三日应物象形，四日随类赋彩，五日经营位置，六曰传移模写。可见在绘画中，赋彩可谓是非常重要的一个环节。

工笔花鸟画着色技巧

画面颜色所呈现的感受，最为直观，最能让观者第时间产生印象 。而随类赋彩，就是将感受浓缩，化为极简的块面表达放在画面中。让观者去发现其中的情感。故此随类赋彩看似简明，实不简单。

着色技巧平涂法

工笔花鸟画从色彩的角度主要分为淡彩与重彩两种基本形式，都是在勾线的基础上进行着色，又称其为“双勾晕染法”。

着色技巧渲染法

工笔淡彩画形式上主要以透明的植物颜色(如:花青色、曙红色、藤黄色、胭脂色等)进行渲染。其色彩明快秀丽，自然生动，有时也与一些矿 物质颜色搭配使用，是工笔花卉的主要绘画形式。

分染法

工笔重彩形式上主要以不透明的矿物质颜色(如:石青色、石绿色、朱砂色和白粉等)进行着染，其色彩凝重艳丽，具有装饰特点。有时也配合植物色使用。

罩染法

二、工笔花鸟着色的基本技法

工笔花卉的着色基本技法大致有六种。

平涂:是指按花、叶的生长方向用不透明的颜色铺染。一般用白云笔较好， 笔头的水分不宜过多，涂色时用力要均匀，涂出的色块要求匀净、润泽。

着色技巧 平涂法

分染:是指工笔花卉着色中最重要的一步， 通过分染，将花、叶的结构关系、前后层次及凹凸变化表现出来。分染时，需准备两支笔，一支蘸色，一 支蘸水。 染时，先从花、叶的根部染起，画一笔颜色后，马上用水笔把颜色晕染开。分染时，色笔水分要多些，水笔水分少些。待干后，再染第二遍。如法反复渲染，直到效果满意为止。

着法技巧 分染法

统染:是指把花和叶大的层次关系、明暗变化按组分染出来，是局部分染的整体化。

着色技巧 统染法

罩染:是指在已经分染和统染好的底色上，平涂一层透明色彩。 罩染时毛笔要饱蘸颜色沿着花、叶的轮廓线分块平涂。罩染要求均匀、透润。

着色技巧 罩染法

醒染和提染:指在平涂或罩染好的颜色上，用白粉或其他颜色将物体的受光面提亮为“提染"用较深的水色或石色小面积加染背光的阴面，使之更凸显物体结构，称为“醒染，”此法多是作品即将完成时用。

着色技巧 提染法

技法的操作方式与绘画效果，我们可以从具体的案例中来学习。不同的作品因为表达效果的不同和材料使用的差异，使绘画步骤与技法的叠加顺序会略有不同。大家先通过案例来学习技法，熟悉技法所能体现的效果。以便自己未来在创作中，能够灵活运用。

初学花鸟画简单入门方法

初学者要想学好花鸟画，首先要了解花鸟画的笔法和风格。花鸟画是国画的一大分类，对笔墨调配要的求很高，没水的调配不能过浓，也不能过淡，以防晕染。下面是初学者花鸟画入门的简单方法：

一.鸟的画法：

1.了解鸟类的飞行姿态，在了解鸟类飞行姿态的基础上再学习绘画勾勒，这样会达到异曲同工的效果。

2.鸟类主要分为飞行和站立的鸟，飞行的鸟类可以用赭石色大致画出鸟儿的躯干，之后用炭赭色画出腹部，根据身体姿态画。最后，用浓墨画出尾羽和鸟儿的嘴、眼睛、雀斑与爪子。站立的鸟儿注意正面和背面的区别，正面可以用赭石色画出腹部，再慢慢勾勒细节；而背面则不需要用太多墨水，只需要用淡赭石晕染，再用浓墨点出细节即可完成。

二.花的画法：

1.选择好与画风匹配的花朵颜色，调匀从深色处分染，可以用曙红＋朱磦，从花芯中间选一片花瓣开始慢慢往外画。

2.用呔白在花瓣后面倒着分染,后用花青+藤黄+墨，把颜色调成浓淡不一的样子画出叶子，尽量将叶子留在水平线，这样看起来画面会多点细节。

3.最后用花青藤黄+墨，调深一点的颜色勾叶脉，即可画出立体的花朵。