舞蹈艺术与美术的关系

舞蹈艺术和美术的表现效果有着很强的互融特征。构成舞蹈艺术之美的本质因素是呈现于视觉的形体姿态及其运动轨迹，即运动的形，而形在美术作品中所负载的信息是构成作品视觉感染力的骨干因素。内容传达、形态创造、风格建立都离不开对形的依赖，可以说造型艺术的本质就是形。由此可见，舞蹈艺术和美术有着亲密的血缘关系。

舞蹈艺术与美术之间的关系

舞蹈艺术讲究的是

第一，用肢体语言表达感情。

第二，无论是独舞还是群舞，首先给人传递的信息就是形体美。

第三，灯光，音响，置景，服饰，造型。也与美学有密不可分的联系和辅助作用。

一句话，舞蹈是由表演者的动作，给观众产生联想思维，从而对作品意图的再创造，从中受到了心灵的震撼。

美术——这个概念太宽泛啦！

美术专业和舞蹈专业有关系吗

三者都是艺术类的专业，在审美上是相通的。

第一、美术是视觉和造型的艺术，注重视觉的感受，形式有二维和三维，具体细分也是多种多样的，素描、油画、水彩、剪纸、年画、泥塑、版画、设计等，都是美术创作的范畴，创作方式有传统和现代之分。

第二、音乐是注重听觉感受的，音乐是有主题的，好的音乐也是有画面感的，会让人有身临其境的感觉，像约翰.斯特劳斯的《蓝色多瑙河》就是一支世界名曲，音乐响起，仿佛就来到了波光粼粼的多瑙河畔。

第三、舞蹈的内涵就更丰富了，可以说涵盖了美术和音乐的全部内容，从舞者本身而言，需要有极其丰富的肢体语言，对音乐要有较强的感知和再创造能力，同样一支曲子，不同的人，理解是不一样的，自然表现出来的肢体动作就不同，美学感受也就不同。从舞台而言，背景、灯光、烟雾、特效、服装、化妆、造型等等，是一个有机的整体，所有这些都是为舞者服务的，更加突出舞者在舞台的整体效果，反之，一个优秀的舞者是能够自如的驾驭这些元素的，更好的将舞者的心声传递给观众。

舞蹈艺术与美术之间的关系?

有一种艺术叫舞蹈美术，舞蹈是一种人体动作的艺术。但是，这个人体动作，必须是经过提炼、组织和美化了的人体动作--舞蹈化了的人体动作。艺术，是由各个不同的艺术品种所组成的。作为艺术之一的舞蹈，同样是一个非常广阔的天地，它也是由各个不同种类、不同样式、不同风格的舞蹈所组成的。