古典吉他从什么练起

首先练习右手稳定的拨弦方法“勾弦”，也就是大指母（P）、食指（I）、中指（M）、无名指（A），轮流顺序的在吉他音孔处拨弦，直到熟练为止，然后左手1、2、3、4指分别做扩张练习，点弦练习，1根弦上爬格子练习，等待熟练后加快速度练习，基本左右手协调后，开始练习调性音节。

如何自学古典吉他_古典吉他自学入门教程

自学古典吉他都有一颗向上的心，往往学习到困难的时候也就放弃了，关键就是没有掌握方式和 方法 。下面我整理了自学古典吉他的方法，供你阅读参考。

自学古典吉他要学习 五线谱 和注意姿势

学习古典吉他要学会五线谱，刚开始是进度很慢，看谱很累。随着看谱的能力提高，进度也就随之加快。

初学者，正确的姿势要对，左右手的形态要对，弹拨方式要对，压线方式要对，这决定以后学习的走向。

初学可以采用，卡尔卡西古典吉他教程。本教程最大的好处能提高识谱能力，反复的练习重复的练习很多，识谱能力高的节选出一些，达到练习目的就可以往下练习。

练习必须使用节拍器，一布一脚印的练习。通过使用节拍器，可以使你知道，各种板的速度，手指的力度走向，节奏的掌握，能发现自己发现不了的问题，能做到有板用眼，没有规矩不成方圆。

索尔，的作品《魔笛主题与变奏》，大家都知道，耳熟能祥，像这样的乐曲没有节拍器是弹不了的，很多人都弹过，有人说作品太老了，都弹新东西了。说这话的人狗屁不通，误人子弟。满脑子不知道想的啥。

《卡尔卡西教程》弹完，可以进入，塔雷加的技巧练习。刚开始进入困难挺大，可以用，阿瓜多，朱里亚尼的作品过度一下。

自学的学员，要稳住心态，循序渐进，多看看世界大师的演奏，吸取先进 经验 ，几年之后有个好收成。不可跳越练习，跳不过去就躺下了，躺下在起来，是需要时间改正的，这样时间就过去了。

自学古典吉他熟悉乐曲

自学古典吉他的朋友，在弹奏新的乐曲之前，总喜欢找到录音资料听后，才去练习，去模仿资料里的录音。

切记，资料是来欣赏的，不是来模仿的。

在弹奏之前，先分析谱面，在乐谱的首页，正上方是乐曲的名字，左上角是乐曲要求演奏的速度，大多数是意大利文(基本乐理书有详细的讲解)，右上角是乐曲作者的名字。接下来看五线谱的第一小节，高音谱号后面，是否有升，降号，这可是决定掉调性的哦，接下了是乐曲几几拍的数字符号，

完后看第1小节，和最后1小节，和声的组成音，大多数是以6音组成，是小调，以1音组成是大调。也有3和5音的时候。

在往下，就是熟悉乐曲，指法安排，有困难的小节要单个练习，熟练完后。节拍器打开，几几拍的要掌握强弱，先慢，熟练后，在逐步接近 曲谱 要求的速度。

之后在分析乐曲的各种表达的符号，作品是什么时期的，在加进自己对作品的理解。

切记，作品要求的速度，演奏当中不要太离谱了哦。

先写到这，一人的看法，欢迎批评指正。

自学古典吉他认识了解古典吉他

古典吉他自学的朋友。由于对古典吉他，了解不多，容易出现错误的认识。

有的朋友，弹了一段时期，认为自己的吉他的声音不行，就急于去买高价琴。其实市场上出售的1000元以上的古典吉他是足够学习用的，现在的琴比最早的红棉，梅花琴要好的多。声音好坏是取决手指的拨弦方式，有教程书的，仔细看看拨弦方式的这一章。用各种方式去弹去比较比较声音好和坏。找到适合自己的方式，音色要圆润和厚重。记住不是琴不行，是方式没有找到。没有找到好的方式，去买高价琴，你就很危险了。

在练习之前，要用电子调音器。最早的音叉，音笛，没有电子的好使。(推荐用夹琴头那种吉他专用的)。把琴弦调准。标准定音是，吉他空弦音，C调的。

1至6弦，依次为3.7.5.2.6.3.学名为E.B.G.D.A.E. 吉他的音高，比正常的音，是底一个八度的。

在每次练习之前必须都要定音哦。切记不要调一次，就长时间不调琴。或凭感觉来调，感觉也有错的时候。

琴弦的使用是有寿命的，自学的朋友，我认为，在天天练习的情况下，2个月换套琴弦，是符合我国，国情的。

在劳累的情况下，有心事的情况下，不要去弹琴，只有在放松，精神高度集中的练习，才能有事半功倍的效果。

就写到这，不足之处，在所难免，欢迎批评指正。

自学古典吉他摆正姿势与心态

自学古典吉他的朋友，一定要按部就班的练习过程，有很多人拿自己喜欢的乐曲，超出自己能力范围的，，强加练习，弹了很久。

随着，错误的姿势，错误的弹奏方式，错误的指法，随之而来。在不知不觉中。

这就是攀比心理在作怪，在很短的时间内，能弹多少大的乐曲，不管质量咋样。

其实，学习古典吉他，如同人学习走路。先是扶墙站立，等站稳了，才能迈出第一步，往下是，小跑，中跑，大步如飞， 跨栏 。

比如，左手，大拇指的位置，1.2.3.4指，指尖。的压弦。力度支撑。右手，P.i.m.a，个指，弹拨方式。手腕，手臂。要严格的按照教程里的，教程去做。

本人推荐可以采用《卡尔卡西古典吉他教程》，这本教程是很有名的。简单易懂，全本教程，学完。进展快的1年半左右学完，慢的2至3年学完。3年还没学完的，就永远学不完了，其实就是不打算学完。全本教程，学完，就是站稳了。也就是左右手稳了。在往下，才是小跑。

古典吉他的练习曲练习方法

自学古典吉他的朋友。最难熬的学习，就是枯燥乏味的练习曲，一首又一首，没完没了，那是没办法的事，必须练习，想弹好，古典吉他，必过的一关。

自学的朋友，你要知道，凡事演奏水平高的人，都有大量的练习曲做铺垫。

在练习练习曲时，要仔细，要明白练习的目的，要知道，自己练习的练习曲，音乐理论，和声构成，最好在练习之前，唱出旋律，那样，就不会觉得枯燥乏味了。

在练习，练习曲，要明白是练习左右手的那个部分，练过了，攻克了，在有这类似的，就可以跳过。去练习新的练习。

我推荐几首乐曲，难度不大，可以在公开场合演奏的，还是很美的哦。

《少女的祈祷》，《雨滴》，《爱的罗曼斯》，《桑斯的5首小品》，《皮戈探戈》。

自学古典吉他忌急功近利

自学古典吉他的朋友，很容易被吉他各种表现的技巧所吸引，尔去练习，这是急功近利的想法。古典吉他的各种表现技巧是为表现更好的音乐的一种方式，不是炫耀的方式。本人认为，技巧分粗与细。小的技巧也是最难练习的，也是最见功夫的。是什么技巧呢，就是左手的圆滑音的练习，也可以说是勾打音。

《阿尔汗布拉宫的回忆》，学习古典吉他的朋友都知道，这首乐曲就有圆滑音(连音)，有很多弹琴者是做不出来的，或者做的不清晰，这就是左手，手指力度不够，的表现。还有很多人喜欢弹一些很有气魄的乐曲，比如《《卡娜瑞欧斯》，《磨房主之舞》，《皮革探戈》等。表面很风光。往往《玫瑰波尔卡》，《晨之歌》，《歌与舞》等，是他们的软肋。往往弹不了。这就是急功近利，投机取巧，的弹奏方式。

本人认为，技巧是基本功的积累，逐步连成的，不是蛙跳。一家之言，错误难免，欢迎批评指正。

自学古典吉他坚持练习

自学古典吉他的朋友，在初期，左手容易疲劳，大小横按，是个关口，右手各指弹弦不准确，经过刻苦的练习一一化解，随着学习的深入就会发现，越来越感觉到，前进一步的压力。只有消化了，在吸收，才能继续往下学习，切不可跳过学习。只有遇到问题去解决，不可回避，要回避了，就是自己欺骗自己。

前面，写过好几篇了，有些话就不重复了。

就 说说 弹完一个教程，当时的感受吧。

本人最早用的是《卡尔卡西古典吉他教程》，我当时是买的是分装本，分4本。后来就有了和装本，也就是一本书。里面的内容是一模一样的。

本人由C大调一直到难度渐进50首，的最后一首。由于本人悟性不高，用了快4年的时间，终于弹完了。

当时想，这回我可要弹我喜欢的乐曲了，结果把我喜欢的乐曲曲谱拿来，一上手，才知道，没有几个我能弹的，大部分乐曲的难度，远远超出了，当时我的

能力，当时也能弹几个，想《爱的罗曼史》，《嘉洛普舞曲》，《小奏鸣》，《阿尔汗布拉宫的回忆》，《磨坊主之舞》等。当时能弹，但弹的质量不好。

后来，就买了本录像带，是日本天才少年山下和仁的示范录像，看完之后才知道，学习远远没有结束，是刚刚开始。

古典吉他学习教程

现在就说说学习的教程的从初到高的过程。

从《卡尔卡西古典吉他教程》开始，接下来是《塔雷加高级技巧练习》，《冈萨雷斯左右手扩张练习》，《维拉罗伯斯十二首练习曲》，《罗德里戈作品节选》。

只要方式正确，一步步的学习，自学的朋友，在7至8年完全可以全部弹完。

自学的朋友要有信心，不可灰心，看看世界的古典吉他大师有多少是自学，自学并不是不可取。

希望本贴能让自学古典吉他的朋友找回信心，偏远地区，家境窘迫者，通过网络能看到希望。

当然有老师辅导能更好，但好的老师不多，负责任的老师就更不多了。

说个例子，来老师这学琴，老师拿把几万元的琴，让你来练习。不用老师忽悠，你自己就瘸了。

本话题写到这，也就结束了，本人不打算在写下去了，有从头看到尾的，我O(∩_∩)O谢谢了。

不足之处，在所难免，欢迎批评指正。

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如何练好，练精古典吉他？

如果您是初学者的话分享一些初学者自学的方式吧。

初学者练习吉他分为三个步骤：

1、基础期：注重手型、姿势、指法；乐理注重音符、节奏、速度的学习；

2、学习期：和弦、和弦转换、右手对于音强弱速度的控制；乐理注重和声的学习；

3、技巧期：注重击勾滑弦在歌曲中的应用，较复杂的和弦掌握如7和弦、9和弦、13和弦等等；乐理注重学习调性；

初学者练习吉他前期有如下几点需要注意：

1、左手手腕的形态；

2、左手大关节发力的方式；

3、左手拇指的位置；

4、右手每个手指对应的琴弦以及拨弦的方式；

5、双手动作幅度要小，手掌以上尽量保持不动等等；

以上心得希望对您有用！

如何弹好古典吉他？（基本功练什么？）

首先一开始的时候弹音符，记音阶，这是很正常的！你必须要经历这一段，就向学英语要记单词一样。音符和音阶是组成音乐的重要部分。

其次，重点学习并熟练指法！这个很重要，把握好了是对你以后的吉他学习有很大帮助的。必须要学会，跟打字的指法似的，前人总结的这些不能说没有道理。一定要学好，再苦都要坚持过去。

以上把握的差不多，普通人的话一周到两周基本上可以了解一些。

接下来，就上路了，我强烈建议你弹民谣。学习呢，从弹和弦和分解和弦入手。因为民谣吉他一般侧重强调弹和弦比较容易上路，这样你如果乐感不错的话，弹个什么两只老虎是很容易的，我是说两天时间修炼好这歌。呵呵。。不过我不建议弹这歌，因为太简单，而且没有什么味道。。我强烈推荐你从弹《青春》这首歌来入手和弦的学习。

开始弹吉他和弦先学习G调和C调的歌曲，因为这两个和弦序列的所有和弦都不是太难，而且G大调和C小调的和弦音高也好，音阶也好都不是跨越太大，一般人边弹边唱都是可以的。很多歌曲就是变调用G大调或者C小调来弹也是味道不错。。强烈建议你走这样的路子。。

和弦一般你要练上3到6个月吧，看你的资质和修炼的时间了。。基本上来讲25岁的人如果每天练习2-3个小时，练这么久基本可以把很多歌曲的和弦给配的差不多了，就算是组织乐队，一些简单的歌曲，你也是可以参与一下的了。

刚开始练习和弦或者指法，强烈建议你每天至少2个小时，虽然有点枯燥，但我相信你一开始的热情更重要，大概过段时间，因为你会学会一些简单的曲子，比如青春，比如朋友，比如999朵玫瑰，这些老歌编配也很好听，你弹会之后，在朋友面前显摆一下，既赢得掌声满足了小小的虚荣心，同时更重要的是也让自己增加了自信！！呵呵

最后，你买吉他的话，开始最好买个150-200的普通民谣吉他来练，以后有条件了再买好的。同时，由于民谣吉他都是钢丝弦，开始练的时候，你的手指头会疼，甚至会掉皮，会长茧子，不过，为了你的音乐抱负，这点小问题，应该不算是问题吧！！

古典吉他初学者每天应该怎么练习?

学习吉他有2点非常重要，1是吉他演奏的基本技巧，包括手指独立性和灵活性，有了技巧才是音乐的开始，否则是噪音。2是学习五线谱知识，把五线谱上的音符和吉他指板位置结合起来学习，用固定调唱名学习，培养视唱练耳和乐感。。要把弹奏吉他和学习音乐有效的结合起来，进步会非常大。。把各个调子的音阶与和弦牢牢掌握，这就是基本功。学习吉他的朋友非常多，可是大多数方法都是错误的，那是在浪费时间和精力。吉他要求双手要有独立性和灵活性，你可以利用不练琴的时间多做手指操，加强手指灵活，在吉他上面训练快速的音阶，每次练琴时间不要过长。练习弹奏单音旋律，看见谱子马上把旋律按正确的节奏弹奏出来，然后训练各种和弦的按法。就是说每天要训练音阶与和弦。有了这个基础可以独奏一些简单小品，弹奏歌曲是比较容易的，记住把学习吉他和学习音乐有机的结合起来，要注意把旋律突出，和声起到烘托作用，只要按正确的方法练习是完全可以达到目标的。只要你努力学习，掌握吉他基本演奏技巧和乐理知识，进步会很快。

。。对于任何乐器音阶都是基础的基础，但同时也是重点中的重点。

再同时也是最需要耐心和时间练习的技术。

可以这么说；看一个演奏者是专业水平还是业余水平。第一就看他音阶弹的如何就行了。

很多人练习数年可是仍然无法突破。还是磕磕绊绊，噼里啪啦。

原因就是方法不对，没有找到音阶的突破口。

如果每天认真正确的进行短暂的音阶练习，那么吉他演奏水平将会超过那些练习数年的人。

各种书上都有练习方法，总结如下。可以作为每日练习使用。

第一步：

匀速练习。主要在于熟悉音阶的位置。

注意要点。

1。每一个音都要饱满。

2。每一个音后，都要检查按弦的放松。手臂可以自如的左右晃动以检查是否放松足够。

3。速度要均匀。（可以用节拍器） 最忌讳简单的地方快，难的地方慢，或者一带而过。。

第二步：

前附点，后附点 练习。（不懂附点请查书）

即使是钢琴和提琴这两种都是最重要的音阶练习节奏。是其它练习节奏的基础。

这种练习方法原理是难度分解。将音阶的难度分解为任意两个连续音之间的难度。

注意要点：

1。重音在附点的那个音上，这个是重点中的重点。(吉他书都没有提到这一点，但是在钢琴教学中，这是基本要点)

这样的话“前附点”和“后附点”的重音位置就完全不一样。可以让每一个手指都得到

重点练习。

2。开始可以让两个音之间的时值略长。（略长只要是为了检查放松，可以做到放松自如就可以算短时间）

等到可以自如的弹奏的时候，时值缩短。

3。在弹奏附点音过后手臂要检查是否放松。

4。放松过后才能演奏下一组的两个音。

第二步:

三个音一组。组合如下(P＝P＝P. |P=P=P. ) (P=P. =P|P=P. =P) （P. =P=P|P. =P=P)

由于附点的位置不一样导致节奏的变化。重音的变化，手指难度位置的变化。

第四步：

四个音一组。两方法同上。附点位置不同而组合。

第五步:

其他节奏类型可以参考各种吉他书