水粉纸哪面是正面

水粉纸的吸水性好，纸张也较厚；水粉纸的表面有凹进去的圆点，能很好的锁住一层一层叠加的颜料；画水粉的时候可以采用干画法，也可以采用湿画法；根据每个品牌的不同圆点也有深浅和粗糙程度之分，粗糙的相对细腻的水粉纸要费颜料些，如果在绘画过程中，用水较多的话，水分的颜色就会很快变色，需要加很厚的颜料才能显色，并能覆盖住纸张的凹点。

水粉纸还有不同颜色的，常用的为白色的水粉纸。水粉纸在画水粉画的时候可以采用干画法，也可以采用湿画法，不同的画法呈现出来的画面效果不同。市面上常见的水粉纸品牌有：玛丽、马利、湖韵、林芳、温莎牛顿等。

常用的水粉纸规格有4开和8开大小，水粉纸根据不同的品牌和规格大小，价格的也不同，8开20张的水粉纸的价格在6-15元之间，4开20张的水粉纸价格在15-25元之间。

水粉纸的特点

水粉纸的表面具有圆形凹下去的坑，能挂住很厚的颜料，是很好辨认的。它的纸面白净、纸张厚度适中，有一定的吸水性。水粉纸也分木浆水粉纸和棉浆水粉纸，在画水粉画的时候可以根据实际画面需要来选择采用干画法还是采用湿画法。

水粉纸要画哪面

水粉纸一般圈点凹进去的那面是正面，也就是粗糙面，反之即水粉纸的反面。一般大范围用水粉颜料上色的都是用的较厚的水粉纸。

扩展资料：

水粉纸的材质分为木浆、棉浆，它们的特点是：

1、木浆纸的吸水性差，也就是画上去之后水会在纸面上存一会，而不是立刻被吸进纸里。

2、木浆纸通常比较光滑，光滑也赋予木浆纸一些特点：易擦洗、显色稍差、涂颜色容易溢色、涂颜色怎么也涂不匀。

3、棉浆纸的价钱通常比较贵，吸水性好，显色性好。因为水分被迅速吸掉了，所以不容易留下水痕。

参考资料：

水粉纸哪面是正面

水粉纸是一种专门用来画水粉画的纸，纸张能吸水且比较厚。水粉纸的表面有圆点形的坑点，圆点凹下去的一面是正面。

水粉画基本技法

因水粉颜料是以水为媒介，以粉为材料的水性原料，调色时加入不同量的水分，出来的效果是不一样的。画法大致可分为三种：干画法（厚涂法）、湿画法（薄涂法）、干湿结合法。

一、干画法

用色较厚，可利用水粉颜料的可覆盖性，反复修改并塑造形体，这有点类似于油画的表现方法。一般用厚画法来表现质地干枯、厚重、粗糙的形体。在作画时要注意，水粉毕竟是粉质原料，颜色太厚，修改遍数太多，底色就容易泛上来，会出现“脏”和“腻”的问题。干画的用笔一定要一笔一笔地往画面上放，不可反复擦、蹭。干画法容易掌握，是适初学同学使用的表现方法。

二、湿画法

是一种接近于水彩的画法，使用颜料少，用笔水分较多，作画时先把纸打湿，趁未干时铺颜色，利用水的渗化，使颜色之间自然融合，塑造出的形体有滋润柔和的衔接效果。这种画法更适合表现水分较大质地光滑或流动的物体，如水果、流水、白云等等。

三、干湿结合法

不同质地的物体组合在一起，需要用多种方法去表现。

1. 一幅画面中不同质地物体用不同干湿方法去塑造。

2. 为表现物体的前后空间，后面物体画的遍数要少，颜色水分大，前面的物体可多遍修整，颜色较厚。

3. 物体暗面颜色要薄，亮面颜色可适当厚一些。

水粉纸的正反面区别是什么?

水粉纸的正面便是疙里疙瘩，凹凸不平的那一面，个人不建议使用“水粉纸”，因为其凹凸不平的肌理，铺色时易出现留白现象，有伤画面。

如果是短期作业，建议使用克数较重的素描纸，比所谓“水粉纸”好用得多，且素描纸颜料吸附能力不比水粉纸差。

如果是长期色彩作业，建议直接使用“水粉板”（即布面油画板），质地坚实，深入刻画时非常方便，且布纹底可使画面具有油画的质感。

一般来说水粉纸正面是有许多的小圆坑的，为的是挂住色块，背面和素描纸一样，初学者往往适合水粉纸，因为一开始不好掌控颜料的饱和程度啊什么的，水粉纸吸水，素描纸不吸水，但是水粉纸画出来的东西干了显暗。

现在许多画色彩的大神们都用卡纸，什么的，貌似这种卡纸质地好适合深入刻画，考试一般都是水粉纸，但是根据本人画了几年色彩的经验，水粉纸其实不好用 初学者一般喜欢颜料用的少画的比较薄 而水粉纸颜料少了颜色根本上不去。

比如一笔就可以盖住的素描纸，水粉纸一笔就有可能盖不住，就因为那些小坑，而且水粉纸不平、比较吸收颜色、反射色彩出来的是漫射、不易反光、颜色不鲜艳。

水粉纸在哪一面画画?

用粗糙的一面，因为不滑，并且吸水性好。

水粉纸是一种专门用来画水粉画的纸，纸张能吸水且比较厚。水粉纸的表面有圆点形的坑点，圆点凹下去的一面是正面。水粉纸有不同的颜色，以作背景。

水粉纸上的画法

干画法：

就是说水少粉多的意思，这种画法多采用挤干笔头所含水分，调色时不加水或少加水，使颜料成一种膏糊状，先深后浅，从大面到细部，一遍遍地覆盖和深入，越画越充分，并随着由深到浅的进展，不断调入更多的白粉来提亮画面。干画法运笔比较涩滞，而且呈枯干状，但比较具体和结实，便于表现肯定而明确的形体与色彩，如物体凹凸分明处，画中主体物的亮部及精彩的细节刻画。这种画法非常注重落笔，力求观察准确，下笔肯定，每一笔下去都代表一定的形体与色彩关系。干画法也有它的缺点，画面过多的采用此法，加上运用技巧不当，会造成画面干枯和呆板。但干画法的色彩干后变化小，对于练习色彩收效较大，也容易掌握。 干画法

湿画法

此法与干画法相反，用水多，用粉少。它吸收了水彩画及国画泼墨的技法，也最能发挥水粉画运用"水"的好处，用水分稀释颜料渲染而成。湿画法也可以利用纸和颜色的透明来求得像水彩那样的明快与清爽。但它所采用的湿技法比画水彩要求更高，由于水粉颜料颗粒粗，就要求湿画时必须看准画面，湿画部位一次渲染成功，过多的涂抹或多遍涂抹必然造成画面灰而腻。但这种画法运笔流畅自如，效果滋润柔和，特别适于画结构松散的物体和虚淡的背景以及物体含糊不清的暗面。如发挥得当，它能表现出一种浑然一体和痛快淋漓的生动韵味。它的色彩借助水的流动与相互渗透，有时会出现意想不到的效果。为制造这种湿效果，不但颜料要加水稀释，画纸也要根据局部和整体的需要用水打湿，以此保证湿的时间和色彩衔接自然。