摩登舞腰胯怎么贴上去

首先两名舞者的重心要保证在同一点上，然后将腰胯略为靠贴一点，为了使动作更好地配合，不能过于慎密，会影响到动作的灵活性。在贴腰跨时，两人的跨位虚虚相靠即可，但从外表要看似紧密，做到恰到好处。

跳好国标摩登舞技巧

跳好国标摩登舞技巧

跳好国标摩登舞技巧，说到舞蹈，很多人是非常感兴趣的。特别是国标摩登舞，许多喜欢跳舞的人都想去了解。也想要跳好国标摩登舞，下面给我分享跳好国标摩登舞技巧！

跳好国标摩登舞技巧1

（1）反身动作

左脚前进时，右肩和右胯前送；右脚前进时，左肩和左胯前送；左脚后退时，右肩和右胯后让；

右脚后退时，左肩和左胯后让：这样使身体和舞步形成反向配合，这就叫反身动作反身动作主要用在左转或右转的第一步，既便于男女腰胯相贴地侧身转体，又增加了舞姿的优美。

（2）升降动作

各种舞步，都有身体上升和下降的变化，只是升降程度和要求不一一般地说，起步身体必稍降，并步身体必稍升起步时屈膝，并步后提踵，则有明显的升降变化拿升降技巧得到充分体现的华尔兹来说；

第一拍出步时屈膝降体，第二拍运步时平中有升，第三拍并步时提踵体，当升至最高处后又下降，这样形成一条有如波浪起伏的曲线显示出华尔兹的轻盈和飘逸。

（3）摆荡动作

摆荡动作是指舞者身体在前进和后退时好像荡秋千一样地摆荡：起步前进时，如同秋千前荡，有自下而上地荡起来的感觉；移步后退时，如同秋千后摆，有自上而下地荡回来的感觉。

（4）倾斜动作

倾斜动作是指舞者在左右横步和左转右转第一步中的身体左右倾斜舞者大步横移时，总是腰胯连同脚步横移；

然后腰跨以上部分为保持重心平稳而逐渐跟上去，这样就形成一个符合物理规律的自然倾斜动作舞者进左脚左转或退左脚右转时，身体顺势左倾，进右脚右转或退右脚左转时，身体顺势右倾；

这也是合乎自然的倾斜动作但要注意，舞者此时的身体有如钟摆的倾斜，脊椎始终直而不弯，不能将左右倾斜错误地理解为左腰或右腰的故意下弯。

跳好国标摩登舞技巧2

跳摩登舞的好处

1、使心灵得到升华。

2、无论男女，培养良好的姿态。

3、增强体质，给你一种“生活多么美好”的感觉。

4、培育社交魅力。

5、助你永葆青春，赶上时代新潮流。

6、增强自信、是一项很好的社交财富。

摩登舞基本要领

姿势（Pose）：

男士： 自然直立，双膝稍曲，腰部撑紧，肩膀自然放松，胸部不可拉紧，身体重量往前放在脚掌上，此时双脚平放。

女士： 基本上和男士姿势相同，但女士在腰部以，姿势须稍稍向后，但也不可以太夸长。

握姿：

男士： 面向女士用前面所说姿势站好，男士的左手握住女士右手（在大拇指和食指之间）；

其余的指并拢，左手的手腕不可弯曲，手和肘呈直线，左上臂稍徵往下倾斜，但手至手肘之前臂则是向上向外倾斜，左手的高度大约在耳部平行位置。

男女之间的右腹稍稍靠近。男士之右手五手并拢放在女士左肩胛骨的'下方，从肩膀到手肘整个右上臂向下倾，而下之手肘到手之间呈一直线。

女士： 左上臂轻轻放在男士右下臂，左手手指并拢放在男士右肩下方之手臂二头肌上（视舞伴高度可以稍做调整），手指以大拇指和食指的位置，轻握在男士之右臂。

跳好摩登舞五字诀

跳好华尔兹，呼吸最重要。呼一吸二三，升降是主旨。升时做降感，降时做升感。右转一二三，仙人都犯难。

出前先要压，压后展线条。落前掌要轻，而后做反身。反身接摆荡，荡出先摆脚。

轻落作侧拉，迅速换重心。作好四平斯，要害在于转。靠脚心砸锅，两肩互相找。

摩登舞的高级阶段

跳国标摩登舞的高级阶段是以身体来表示音乐特质和音乐内涵，举措似行云流水，一鼓作气。特色表示为：

1、丹田内福气充分，吸气时直接进丹田，丹田之气托住上身，呼气时由上身将气从鼻呼出。全部身体象“气垫船”浮在地面，吸气时自然浮起、呼气时慢慢下降。

2、百分之百用身体来跳舞，身体的挪动好象毋庸接触地面，只是细微借助地面反弹，上身有平均过细的速度和明媚的节奏感。

3、应用丹田福气带动枢纽、肌腱和肌肉的压缩和蔓延。使腰腹、胯、膝等各枢纽的曲伸和肌肉、韧带的收放更趋稳固自若。

4、男女舞伴两人能够比作两个物体，两个物体结合起来，能够算作一个单一的物体，单一物体则惟有一其中央，而挪动时也惟有一个重心、惟有一种力气。

舞蹈时一进一退或任一个举措两人一直坚持一其中央点、一个重心、一种力气。一齐发放、一同挪动。毫不是一般的领和随，连体轻易一体难。

跳舞 的 身形要求

全身松懈形态下寻觅一种头顶天花板的挺立觉得。一种沿腰椎、颈椎直达头顶的纵向牵引效应。收腹展胸，背部平坦，腰胯上拉，肩手下沉。

重心转移的要害

无论向前向后向左向右，都以腰胯发力带动腿脚：脚随身动，身到脚到，身随胯动，胯到身到。惟有脚随身动，才会发生龙（蛇）摆尾和行云流水般的效应。

跳国际规范舞之口诀

共舞之道，贵在意合。 意出发随，力在此中。 高者运腰，发力奇巧； 中者肩胯，不上不小； 低者走步，其形必误。

是谓：身正腰直气轩昂，松驰稳固第一桩， 和合融合浑一体，主从有序方为上。 脚耿直，力内聚，勿外开，滚动移。

进退须分踵趾序，横移脚掌趾内侧起。膝宜松，常相依； 胯宜稳，常提起； 腰腹相接通讯息，均衡稳固靠本人。

挪动意在先，脚如水行船。 重心常与单脚合，双脚兼顾呆如鹅。脚到重心到，舞艺高一招； 最忌下盘单独行，重心滞留臭难闻。

侧身勿用肩，重在腰轴旋旋。 同侧挪动肩引导，融入侧身力奇巧。倾斜变化多，旋转姿婀娜； 纵横偏移莫用肩，旋转方向是要点。

摆荡出俊逸，秋千作类比。 切莫起势加爬升，完满全凭支持功。升降工夫在踝趾，膝盖松开居其次； 躯干举措靠“上挺”，翻开“距离”是要领。

倾斜摆荡加侧身，融入升降浑难分。诸般技巧腰为帅，无帅之师兵必败。 动如脱免，静若卧虎，飘似轻烟，稳如 。

刚柔相济一线穿，其线如云剪不时。与其求形而类似，不如求神而自主。 舞之精华在于魂，灵魂聚而形自生。

摩登舞方步训练方法

摩登舞方步训练方法1

【前进或后退的运步】

我们大家都知道，跳舞时首先要身体先动，然后再上步或退步，但是很多人跳华尔兹方步的时候，身体没有动，也就是横膈膜没有先动，而是先把腿伸出去，跳出来的感觉就象是腿把身体扯出去的，这是跳摆荡式摩登舞的最大的弊病，不管前进或是后退，都要将身体的中段加力拉伸，使身体先动起来，这样才能容易的跳出大步，身体重心前进或后退了，那么腿也就很容易的跟随着前进或后退了，腿是跟随着身体运动的，这样跳出来的舞步才富有节奏感，才能跳出舒展挺拔优雅大方的姿态，才能有整体感，这样跳才能出大步，很多人跳国标跳不出大步来，就是因为重心的移动有问题。

有些人重心虽然动了，但是身体是倾倒出去的，不是支撑腿用力推出去的，这样跳就会有瞬间失控的感觉，影响整个舞步的质量，姿态变形难看，因此，在跳摩登舞过程中，要仔细体会自己是否有这毛病。

但是，有人对自己摆动不出来大步伐找来很多为他掩盖错误的理由，什么跳舞要自然，就像平时走路一样，这完全背离了“舞蹈是生命力的总动员”，如此说法，也就没有人花钱去剧场看舞蹈表演了说什么身体要直，要保持架型不变，发力会破坏直的身架，不敢发力，不会发力，或没有能力发力，米尔科是批判了这种只用架型跳舞的错误观点和做法的，那时呆板的动作，是丑陋的还有的老是摆大架，就是不去把完整的一组动作做完整，舞蹈是做过程，你当前的动作不成功要从上一个动作中找原因，老是停下来讲解、争论，严重影响了学习进度、兴趣和实效还有的人极度追求完美，就像一个人得了洁癖病，有一点灰尘在地上，他就吃不下饭，在练习过程中，这样跳不行，那样跳不对，这个人不好，那个人不到位，乱七八糟的毛病都是别人有，把自己堪称完人，其实自己做起来错误百出，傅中枢先生说：“先求会，再求对”，这是重要的学习方法，婴儿学步能完美吗?刘翔也有过婴儿学步的时期。

身体的重心先动，也就是上半身要先运动(注意：腿跟随身体的运动速度却比重心的移动快，总是后发先至，比重心的移动速度快一倍，移动的距离也大一倍)，而重心的前进或后退是由支撑腿用力推向前或向后的，身体姿态一定要保持端正，不能过分的前倾或后仰，前进或后退的脚一定要轻擦地面，前进时脚法是由脚尖到脚掌再到脚跟落地到全脚，后退时脚尖轻擦地面再由脚掌过渡到到全脚，特别应指出在后退时，后退到位的脚过早地落根，从而导致后退者身体后倒，只有当前脚刷过重心脚时才能落下脚跟，在前进或后退的腿落地之前的运动过程中，身体一直都是由支撑腿控制着，不能失控，支撑腿要有力量，能够控制着身体平稳的前进或后退才算有真功夫。

【升降】

华尔兹是一种有升降的深波浪起伏的舞蹈，升降动作是在膝，踝，趾关节的屈和伸的转换中完成的。做好升降可以保持重心的稳定和步法的滑动性。

跳华尔兹方步的第一步，前进或后退步的时候，身体前进或后退的同时身体重心也要平稳的下降，运动腿落地后，降到最低点，在身体重心完全转移到该腿的时候，也就是在第一个舞步结束时，身体慢慢地平滑的上升，第二步继续升高，第三步继续上升，到第三步的下半拍身体开始下降同时出下一节的第一步。

华尔兹一般的舞步都是这种升降的规律。不管是前进或是后退，还是向一侧并步的时候，身体的升降的感觉都是平稳的，重心移动的轨迹一定是平滑的曲线，不能有阶梯状的突变的急剧升降。升降的感觉大家都能领会，也都能跳出升和降，唯一有缺陷的就是有的人升降的时候，不稳定，不连贯，升不到极限，没有制空权，升降所运动出的曲线不平滑，有阶梯式突变，跳出来的感觉就很差。

在处理升降时，初学者最常见的问题是升起时不能保持膝关节放松和不能沉肩。我见过很多人在身体升到最高点的时候，用力的挺胸耸肩，身体过分的后仰，给人一种飘飘的要被风吹走一样的感觉，非常的不稳定，也可以说是重心不稳。升起后，一定要保持沉肩，给人的感觉一定要是你的重心仍然稳稳的作用到地板上，不能有要墙头草的感觉。这方面，进行纯技术的练习是不能解决问题的，还要加强音乐素养的提高，加强艺术理论的学习，强化艺术熏陶，提升自身的知识内涵，以高尚的、高贵的人格驾驭舞蹈艺术。

【摆荡】

摆荡是指舞者身体在前进和后退时好像荡秋千一样地摆荡，起步前进时，如同秋千向前摆动，有自上而下到最低再继续上升到另一边的最高点地荡起来的感觉，移步后退时，如同秋千后摆，有自上而下地荡回来的感觉。摆荡的感觉其实是由于舞步的升降与平移技巧体现的，那么我们在跳方步的前进或后退步带升降的舞步的过程中，一定要找到那种荡秋千一样的摆荡的感觉。

【倾斜】

倾斜动作是指在左右横并步或左转与右转第二步中的身体左右倾斜。在跳大步横移动作时，总是腰胯连同脚步一起横移，有胯部被甩出去的感觉，然后腰胯以上部分为保持重心平稳而逐渐跟上去，这样就形成一个符合物理规律的自然倾斜动作。在进左脚左转或退左脚右转时，身体顺势左倾，进右脚右转或退右脚左转时，身体顺势右倾，这也是符合运动规律的自然的倾斜动作。

跳方步的时候，如果男步是左腿并向右腿，则男伴第二步和第三步向左倾斜，女伴则向右倾斜，如果男步是右腿并向左腿，则男伴第二步和第三步向右倾斜，女伴则向左倾斜。左转或右转并步的时候，也是遵循这个规律的。

但要注意的是，倾斜时的身体有如钟摆的倾斜，脊椎始终直而不弯，不能将左右倾斜错误地理解为左腰或右腰的故意侧弯。

我观察有很多人没有跳出倾斜的感觉，这样跳的话就没有把华尔兹的感觉完全表现出来。特别是有的人把第二步的摆荡腿到位后，腿是弯的，这就使得第二步出现平推、不升、拖沓、无倾斜和假倾斜的现象，故意的、假造的'、用肩膀和断腰做出来的倾斜是丑陋的，还不如不倾斜的好。

【反身】

左脚前进时，右肩和右胯前送右脚前进时，左肩和左胯前送左脚后退时，右肩和右胯后让右脚后退时，左肩和左胯后让，这样使身体和舞步形成反向配合，这就叫反身动作。反身动作主要用在左转或右转的第一步，既便于男女腰胯相贴地侧身转体，又增加了舞姿的优美性。

在方步中有没有反身动作呢?在方步中也是有反身动作的，但是是轻微的反身动作，不象在左转或右转舞步中的反身那么明显，在方步的第一步男伴和女伴也是有轻微的反身动作的。

但我比较愿意做纯粹的方步，就是没有任何反身的方步，做不好这样的方步，也无从做好反身。

【左右横步】

方步的这四个基本步中，每个基本步的第二步，都要使运动腿经过支撑腿的脚边后再向侧前或侧后横步，很多人在跳横步的时候，毛病是先把腿伸到侧面去了，而身体重心却没向侧移动，仍然保持在支撑腿上，更为严重的是有人先侧伸出去的腿不是大腿带小腿出去，而是蹬着脚底横出去的，好象脚底有东西阻碍他们的脚向侧横步，需要把力量作用到脚底侧蹬出去一样，感觉非常差。有的人甚至把这叫“蹬方步”，这个蹬字误导了大批舞蹈爱好者，蹬出去的腿这种跳法是错的，千万不要有这感觉。

正确的跳法仍然是身体重心先向侧横移(注意横移的时候要有倾斜的感觉)，而大腿则是跟随着身体向侧横步，我观察了很多的舞蹈高手也都是这样跳的。犯这种毛病的摩登舞爱好者也是最多的，大家记住一条，不管是前进后退，还是横移并步甚至旋转，腿都是要随着身体动的，而不是身体随着腿动，腿随着身体动才会有整体感。

还有一种常见的毛病是，有些人跳横步的时候，运动腿经过支撑腿的脚边后，在那里停顿的时间很长，使整个舞步不连贯。运动腿经过支撑腿的脚边不要停顿，继续的向侧前方或侧后方横移才行。

【流动性】

什么是流动性?流动性就是跳舞过程中身体平移运动的特性，象流水一样在流动着。舞跳的有流动性，首先舞步要稳、速度要敏捷，其次，步伐要够大。有很多人跳出的舞蹈缺乏流动性，一方面是因为其步伐太小的原因，没有跃动感，身体笨沉，动作呆滞另一方面则是其运步的要领有问题造成的，尤其在做3的后半拍时，不发力，主力腿是直的，全身都是僵直的，感觉像是圆规在跳舞，总是感觉他们的舞步乱七八糟的跳出去，不是流动出去的。要使你的舞步具有流动性，你身体重心的移动一定是支撑腿用力推出去的，而不是倾倒出去的，支撑腿不能失控，身体的移动要平稳，一定要重心先动，腿是随着身体运动，而不是腿拉着身体运动。

【力量平衡】

在跳华尔兹时，男女舞伴在运动中一定要保持平衡。在做动作时力量平衡中心是在横膈膜的接触点上。这个接触点若上下错位，左右扭曲，挤压或离开距离，都表明平衡已被破坏。男士领舞女士跟舞，女士一定要懂得怎样默契的跟舞，也就是说女士的动作一定要稍微比男士慢一点点。比如跳前进步的时候，女士一定是被男士推着跳，女士始终给男士一个恰当的反作用力，在跳这个前进步的时候，女士是后退，这时女士千万不能抢拍拉着男士跳。如果女士后退时抢拍拉着男士跳，势必会使双方的接触部位分离，同时也破坏了双方的力量平衡。女士良好的跟舞意识对保持双方力量的平衡是很重要的。

有的男士引带女士练习，既不握持，也不靠位，且手在乱比划，该动的地方不动，不该动的地方乱动，引发多种错误，长期下去，自以为是，积习难改。

【重心移动】

身体重心在移动时是靠胯部以下的肌肉关节支撑着的，运动过程中是由左右脚的推力和换步来移动身体重心的。准确地运用胯，膝，踝，趾关节的力量，是保证身体稳定性和身体控制能力的基础。一般应由身体移动去带动腿部移动，用全部身体的舞动去显示出舒展挺拔优雅大方的姿态。在方步中重心的移动前面已经阐述，这里不再多说。

【姿势和谐】

在跳华尔兹方步时，胯、腰、肩部都要放松(放松但不能松懈)，而头颈要向上引，横膈膜上提，中段加张力，挺拔起来，这样才能有优雅的风度。跳舞其实都应该这样。

本来只是想写写跳华尔兹方步时一些舞友常犯的最明显的毛病，但是写着写着就收不住了，上面罗嗦了很多，其实也不全面，其他的如脚法，步法，架型等等都没说，因为这个一般都明白，就不细说了。一个简单的方步就需要那么多要掌握的技巧，所以跳摩登舞舞看起来简单，要想跳好，真不是一件容易的事情。

万丈高楼平地起，只要最基本的舞步掌握了，抓住了主要矛盾，有了扎实的基本功，学跳那些复杂的花样动作，就会变成很轻松的事情了。

摩登舞方步训练方法2

一、首要条件：

舞步变化多，花样多，并不一定是舞跳的最好的人，要懂得怎么去练。舞跳的挺直、优美、轻盈、融洽这才是摩登舞蹈的真谛。自我满足，急于求成，沉迷于不上档次的东西，学习的知识面狭窄，表演看的太少，缺乏研究，更缺乏其它舞蹈和各方面综合艺术知识的熏陶，是学舞的大敌。

选择良好的环境去学舞是最重要的，要选择在哪里学？向哪位老师学？跳舞，要先从好的地板、好的音乐、好的舞鞋、好的舞伴开始，懂得正确规范的练习，还要有三个目标的完成，才有可能把摩登舞跳得好（即：舞姿、舞感、舞韵）。

二、舞姿最重要

没有正确优美的舞姿是学不会跳不像摩登舞的。自己本身就挺胸凸肚，僵硬的身板没有一点灵动性，也根本不懂优美而又刚健的舞姿怎样去完成。要知道舞姿是肢体语言的反映，是舞姿技能和舞蹈艺术或对音乐理解综合性的体现。摩登舞姿的动态美，是在双方骨骼结构和肌体拉力支撑作用下，运用杠杆原理，促进双方相互对应的抗衡力，完成整体、统一、轻盈、舒适、流畅、奔放的优美舞姿，是力学运用中的写照。所以舞姿动态美必定是全面性的力量运用，必须符合人体结构肌体的美观性，符合人体气血通畅的运用性，符合肢体舒适要求的开展性，符合心理感官需要的情感性，符合他人视觉享受的感观性，符合自然动态规律的力学性，是有机的活力运用机制。根据舞蹈情节和内容可设置音乐的配合，利用杠杆和惯性原理，调控力量的运用，展现有情节、有涵义、有姿态，有韵律人间最完美的舞姿动态。

三、懂舞感悟用心去舞：

摩登舞具有端庄、含蓄、稳重、典雅的风格和绅士风度。摩登舞讲究舞步流畅，轻柔洒脱，舞姿掩盖，起伏有序，音乐节奏清晰，舞蹈富于技巧性，主要表现是外柔内刚的力量。全面性力量的运用，就是风格，和舞伴之间的联系是接触，力量运用中均匀稳定的接触力，双人舞蹈中的韵道，就是接触中的力量感，舞者的灵魂是意、气、形三者的浑然一体。摩登舞以稳重、流畅的步伐、雄伟、亮丽的姿态、豪情、奔放的气势，获得舞蹈皇后的称号。摩登舞又是符合阴阳调合的一种舞蹈，是符合自然生机规律，是人类文明发展的需要，是人类感观上和肉体上的需要，又是艺术美和动态美的体现。

四、怎样跳得轻松流畅

1、舞姿、舞感、舞韵与松、轻、飘、高是摩登舞的象征， 想要跳出醉人优美的舞姿，必须要深深的感受摩登舞五大技巧的魅力，才能有端庄、含蓄、稳重、典雅的风格和绅士风度。舞蹈无难事，只要会放松，充满力与美的国际标准舞是一种肢体动作，跳舞要掌握正确的发力，用力，同时也要求跳的轻松。必须配合音乐，才富有节奏感，舞步的设计来自音乐，所以必须试着把膝盖放松下来，膝部放松，重心到位，才能控制音乐，音乐必须在舞者的下摆上，。一切的技巧取决于动力。如何使身体放松，呼吸是节奏与动力的命脉。上紧下松是妙着，一紧一松定乾坤，

2、练舞要掌握正确发力、用力，同时也要求跳舞在意识上要跳的自然、轻松，要自然的呼吸，精神不要紧张，更不要夸张的挺胸，过度的踩地，刻意指挥肌肉工作，故意引导气息的运用，这只会使身体某些部位僵硬，动作变的生硬，而且会分散注意力。练舞很重要是不争的事实，因为熟能生巧、勤能补拙，练舞练舞，就是练形体的移动，练气的循环。用形体的移动来带动足部的移动，感悟好，形体就会越跳越轻，反之就会顾此失彼，身体僵硬。

3、不练气，不懂气，无气循环，更谈不上循环之大小，里与外，方向有多少，是练不出摩登舞的松、飘、高的。舞蹈以神运气引导骨骼与肢体运转和天地相呼应知者更少，气循环只要几分钟就能搞定，但是没遇上懂的人，就觉得很难啊。守着旧师资、沿用老方法教舞，编舞、练舞与摩登舞不断创新艺术、一个个高难度的、新异优美的动作是格格不入的，是误人子弟的。没有执着的追求，不懂方法的苦练，舞技的理论水平难以提高。练习摩登舞讲究轻快灵巧，而轻则是感悟的核心，全身28个部位，包括各部位的肌肉，统统都要松弛，不能有半点僵硬。不求新难高，但求轻飘高。这是舞者进入佳境的努力方向。要轻就要放松，要飘就要会弹，要高就要运用身体技巧无限提升。

摩登舞方步训练方法3

一、站立时

悬顶拔背，气沉丹田，这样，背部肌肉可以向上伸展，脊柱可以保持无偏。同时，颈部到腰部和腹部的长度可以增加，更重要的是，身体可以保持直腰的舞蹈。

二、耳根竖起

可以起到精神上的作用，同时感觉脖子的长度、耳根和肩膀的距离。

三、人在水中跟地面一样，可以通过呼吸使身体变轻

跳舞时，通过减轻身体来减轻腿部的压力。

四、头部的转动

推动脊柱旋转，而不是头部和颈部单独旋转。

五、腰胯要放松

膝盖保持略微弯曲和放松，感觉从腰部到腿部到拇指的长度。

六、两肩松垂

肘部轻微下沉，以防止身体重心上升。跳现代舞时，握把不应太紧或太软，应牢固、牢固、灵活、不僵硬。

七、确定收小腹

使用丹田内气控制呼吸(横膈膜反呼吸)，胸部应该非常放松和自然。

八、上半身要往上伸拔，下半身则要往下松沉

使脊柱像一条吊链，既松又直又灵活，使从腰中部上下，有抗张的能力，如幼苗的生长，根向下，茎向上，使身体加长，增加身体上下的阻力，越大的阻力就越大。姐妹，更具弹性和爆炸性的现代舞蹈可以增加。在现代舞中，基本姿势练习的要点就是这样，会有更好的表现。

摩登舞的基本姿势

摩登舞的基本姿势

摩登舞是体育舞蹈比赛中的一个项目群，参加比赛的运动员男士要着燕尾服摩登舞西装，打领结，女士要着长裙，梳宴会正式发型

一、站立时

悬顶拔背，气沉丹田，这样，可使背肌往上伸展，脊柱保持中正不偏同时，可以增加颈部到腰腹的长度，更重要的是使身体保持舞蹈的「直腰」。

二、耳根竖起

能起到精神提起的`作用，同时要感觉颈的长度、耳根和肩膊的距离。

三，确定收小腹

利用丹田内气控制呼吸﹙横隔膜逆式呼吸﹚，胸部要非常舒松自然。

四、两肩松垂

两肘微微向下松沉，使身体重心不至提升

跳摩登舞时，握持不要夹得太紧，也不能大松软要稳固，十分坚定，有弹性，不能僵硬。

五、头部的转动

要带动整个脊柱转动，而不是头颈单独转动。

六、人在水中跟地面一样，可以通过呼吸使身体变轻

跳舞时，通过身体变轻，减少身体对腿部的压力。

七、上半身要往上伸拔，下半身则要往下松沉

使得脊柱像吊着的铁链一样，既松垂毕直而又灵活，这样，从中腰起，上下就有一种对拉的抗衡力，犹如禾苗的生长，根往下生，茎往上长，使身体放长，增加身体上下的抗衡力，抗衡力越大，就越能增加弹性和爆发力摩登舞基本姿势练习须知的要点摩登舞基本姿势练习须知的要点。这样，就会有更好的表现。

八、腰胯要放松

膝部要保持微曲和松弛，感觉腰腿至脚大拇指的长度。